论动势在舞蹈编创中的重要性以扇舞丹青为例
摘 要舞蹈动势是舞蹈编创的内核，如果在舞蹈编创中缺乏舞蹈的动势表现，那么舞蹈的情、舞蹈的律动、舞蹈作品内涵的表达等等都会出现不同程度的问题。本文就此背景，研究舞蹈编创中动势的重要作用，以《扇舞丹青》为例，分析动势在该作品中的运用，本文希望能够通过研究，深入了解动势在舞蹈编创中的把握，让更多舞蹈编创爱好者能够重视舞蹈动势的作用。
目 录
一、 前言 1
（一） 研究背景 1
（二） 研究意义 1
（三） 研究方法 1
二、 舞蹈动势的产生 2
（一） 舞蹈动作中的动势 2
（二） 动势在舞蹈中的运用 2
（三） 动势在舞蹈编创中的表现 2
三、 动势与舞蹈编创的紧密关系 4
（一） 编创技法中动势的作用 4
（二） 动势在编创过程中的运用 4
（三） 舞蹈动作中的动势 4
四、 动势在舞蹈编创中的重要性 4
（一） 通过动势运用创设舞蹈氛围 4
（二） 通过动势运用衔接舞蹈动作 5
（三） 通过动势运用突出情感表达 5
结语 6
参考文献 7
致谢 8
一、前言
研究背景
在舞蹈中舞蹈动作的一静一止，舞蹈风格的一张一弛，舞蹈情感的一起一伏，都与舞蹈中的动势有着密切的关联。在舞蹈编创中，舞蹈动势扮演着重要的角色。如果在表演中不注意对舞蹈动势的运用，那么在舞蹈中动作就会出现不协调等问题，进而影响舞蹈作品情感的表达。
研究意义
基于动势对舞蹈的编创的种种影响，本文将深入分析舞蹈编创中动势的影响，以及通过本文的研究让舞蹈编创者在舞蹈编创中认清动势与舞蹈之间的关系，加强舞蹈编创中动势的运用。
研究方法
本文将通过文献资料法，对舞蹈编创中动势有关的资料进行及时的编整，为文章的撰写提供理论的依据；通过自身对舞蹈编创的学习实践经验，结合古典舞剧目《扇舞丹青》，为文章的撰写提供现实的依据。结合理论和现实两个方面的研究，展开论文的撰写。
二、舞蹈动势的产生
（一）舞蹈动作中的动势 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072^
势一词从其本意来说指的是趋势、形势等，动势从词汇的本意来看，指的是动作的趋势与形势。在舞蹈动作中，动势指的是在舞蹈动作中动作的指向性和身体的趋势，因而在舞蹈动作中，动势既包括了趋势也包括了形势。舞蹈动作的指向性是基于舞蹈的整个编创环境而提出的，如果舞蹈的编创没有整体的框架或者缺乏一定的系统性，那么舞蹈动作则是凌乱的，因而，动作的指向性所指的确切意思是在舞蹈编创中动势的体现是需要基于一定的主题而存在的，这也是舞蹈动作中动势存在的重要意义之一；身体的趋势，指的是在舞蹈动作中基于动势影响，上下动作承接的关联性，如果没有前一动作的铺垫，是无法进行下一动作的。因而，身体的趋势所指的确切意思是舞蹈编创中动势的存在是要基于舞蹈动作的关联性而体现的，但如果没有内容的支撑，舞蹈动作是难以出现关联性的，这也间接说明了舞蹈动势对舞蹈动作内容的影响。《扇舞丹青》作品中，当音乐响起的那一瞬间，舞者就通过动作的“曲、转、甩、开、合”等体现出舞蹈的动势美，结合舞蹈写意的内容，让舞蹈动作中的动势通过系列动作充分体现出来。由此可见，舞蹈动作中的动势包括了舞蹈的主题和内容两个方面。
（二）动势在舞蹈中的运用
动势在舞蹈中的应用是存在于舞蹈表演的方方面面的。首先，在舞蹈中舞蹈动作的律动性简而言之就是舞蹈的动势，在舞蹈表演中身体的律动性体现着舞蹈风格的变换，在《扇舞丹青》的编创中，舞蹈的律动性较强，舞蹈风格中古代元素较为强烈，根据身体的动势引导，舞蹈的情感表现出了古代文人的豁达洒脱；在古典舞的编创中，身体的律动性更需要通过对身体中劲的控制，让律动更具有神韵。而无论是哪一种舞蹈，律动中始终要体现动势的核心，即前文中所述的舞蹈的动作和主题。其次，舞蹈情感是舞蹈动势作用下的一种结果体现，在舞蹈动势的引导下，身体的动作变化会引发某种情感自然而然的生出。该过程与生理心理学有着密切的关系，即人在某种生理活动状态下，会自然地引起情感的变化。最后，舞蹈形象的塑造与动势有着密切的关联，《扇舞丹青》中动势变化让舞蹈形象更加鲜活立体，让观众在舞台表演中看到的是一位执扇而立的洒脱文人，而不是一位古典舞舞者。
（三）动势在舞蹈编创中的表现
舞蹈编创中动势是舞蹈创作的前提，如果将舞蹈编创中的动势这一元素进行解构，就可以简要将动势归纳为舞蹈动作的指向性与趋势，而趋向性和趋势在舞蹈编创中指的就是舞蹈的基本内容和舞蹈的主题。《扇舞丹青》伊始舞者合扇而舞，随着背景音乐《高山流水》的响起交代了舞蹈的背景和主题，通过舞蹈编创中绘画、书法、戏剧等多种动势元素的运用，让舞蹈编创的主题更鲜明而突出。舞蹈的内容和主题是动势的表现核心，也是舞蹈编创的核心。舞蹈需要建立在一定内容的基础上才能表达情感、表现形象，如果舞蹈缺乏内容，那么舞蹈就是空乏的且不具有审美价值。而舞蹈的主题决定了舞蹈内容和情感的走向，两个方面也与动势有着密切的关联，舞蹈编创中编导要认识到舞蹈作品的情感才能对舞蹈动作的节奏、急缓进行处理，一般较为喜乐的舞蹈，其节奏往往是较快的，而一些具有丰富情感层次舞蹈的节奏是多变的，主人公在不同状态下需要通过节奏展示部分情感的变换。
三、动势与舞蹈编创的紧密关系
编创技法中动势的作用
在舞蹈编创中需要考虑技法与动势之间的关联，在具体的编创过程中需要通过动势语言诠释技法中蕴含的情感。譬如在《扇舞丹青》表演中，抖袖就是运用到的表演技法之一，在抖袖技法的编创上，结合了《扇舞丹青》自在洒脱的情感，，结合背景音乐的变化，让抖袖动作出现的急缓的变化，动作的指向性设计中也结合指向动作的情感以及动作的基本趋势，让观众能够通过抖袖这一动作，结合《扇舞丹青》的舞台背景，充分了解舞蹈的情感表达。
动势在编创过程中的运用
动势在舞蹈编创中的运用是存在于舞蹈的始终的，舞蹈本身就是一种动态的艺术。观众需要通过对舞蹈动态动作的欣赏，了解舞蹈的内容、舞蹈的情感、舞蹈的主题等。在舞蹈《扇舞丹青》的编创就考虑到了动作的衔接性和动作的连贯性，动作的衔接在舞蹈编创中的作用是不言而喻的。但是从《扇舞丹青》中看，舞蹈编创中动势的具体表现有一定的要求：一是舞蹈动作下风格的统一性，当今不少编创者都热衷于将多重舞蹈元素融合在同一个舞蹈作品中，但是往往会出现融合失败或者舞蹈作品过于松散等问题。这与编创者在编创中不考虑动势统一的后果，如果舞蹈动作缺乏统一的风格，那么舞蹈编创也将失败。《扇舞丹青》的舞蹈编创中动势与古代书法、戏剧等元素的融合起到了相得益彰的作用，多种元素风格上的统一让舞蹈作品更融通而具有表现力；二是舞蹈动势传达的情感的统一性，在舞蹈中情感的多变是没有问题的，而有问题的是编创过程中情感基调的多变。舞蹈作品中，动势语言下情感的基调应该具有一致性，不能一会儿喜一会儿悲，否则对于舞者来说，动作动势下的情感酝酿将会出现问题，也会影响舞蹈作品的情感表达。《扇舞丹青》在编创过程中情感并没有强烈的悲喜倾向性，中庸的情感也恰如其分的解读了具有中国元素的古典舞剧目风格。
目 录
一、 前言 1
（一） 研究背景 1
（二） 研究意义 1
（三） 研究方法 1
二、 舞蹈动势的产生 2
（一） 舞蹈动作中的动势 2
（二） 动势在舞蹈中的运用 2
（三） 动势在舞蹈编创中的表现 2
三、 动势与舞蹈编创的紧密关系 4
（一） 编创技法中动势的作用 4
（二） 动势在编创过程中的运用 4
（三） 舞蹈动作中的动势 4
四、 动势在舞蹈编创中的重要性 4
（一） 通过动势运用创设舞蹈氛围 4
（二） 通过动势运用衔接舞蹈动作 5
（三） 通过动势运用突出情感表达 5
结语 6
参考文献 7
致谢 8
一、前言
研究背景
在舞蹈中舞蹈动作的一静一止，舞蹈风格的一张一弛，舞蹈情感的一起一伏，都与舞蹈中的动势有着密切的关联。在舞蹈编创中，舞蹈动势扮演着重要的角色。如果在表演中不注意对舞蹈动势的运用，那么在舞蹈中动作就会出现不协调等问题，进而影响舞蹈作品情感的表达。
研究意义
基于动势对舞蹈的编创的种种影响，本文将深入分析舞蹈编创中动势的影响，以及通过本文的研究让舞蹈编创者在舞蹈编创中认清动势与舞蹈之间的关系，加强舞蹈编创中动势的运用。
研究方法
本文将通过文献资料法，对舞蹈编创中动势有关的资料进行及时的编整，为文章的撰写提供理论的依据；通过自身对舞蹈编创的学习实践经验，结合古典舞剧目《扇舞丹青》，为文章的撰写提供现实的依据。结合理论和现实两个方面的研究，展开论文的撰写。
二、舞蹈动势的产生
（一）舞蹈动作中的动势 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072^
势一词从其本意来说指的是趋势、形势等，动势从词汇的本意来看，指的是动作的趋势与形势。在舞蹈动作中，动势指的是在舞蹈动作中动作的指向性和身体的趋势，因而在舞蹈动作中，动势既包括了趋势也包括了形势。舞蹈动作的指向性是基于舞蹈的整个编创环境而提出的，如果舞蹈的编创没有整体的框架或者缺乏一定的系统性，那么舞蹈动作则是凌乱的，因而，动作的指向性所指的确切意思是在舞蹈编创中动势的体现是需要基于一定的主题而存在的，这也是舞蹈动作中动势存在的重要意义之一；身体的趋势，指的是在舞蹈动作中基于动势影响，上下动作承接的关联性，如果没有前一动作的铺垫，是无法进行下一动作的。因而，身体的趋势所指的确切意思是舞蹈编创中动势的存在是要基于舞蹈动作的关联性而体现的，但如果没有内容的支撑，舞蹈动作是难以出现关联性的，这也间接说明了舞蹈动势对舞蹈动作内容的影响。《扇舞丹青》作品中，当音乐响起的那一瞬间，舞者就通过动作的“曲、转、甩、开、合”等体现出舞蹈的动势美，结合舞蹈写意的内容，让舞蹈动作中的动势通过系列动作充分体现出来。由此可见，舞蹈动作中的动势包括了舞蹈的主题和内容两个方面。
（二）动势在舞蹈中的运用
动势在舞蹈中的应用是存在于舞蹈表演的方方面面的。首先，在舞蹈中舞蹈动作的律动性简而言之就是舞蹈的动势，在舞蹈表演中身体的律动性体现着舞蹈风格的变换，在《扇舞丹青》的编创中，舞蹈的律动性较强，舞蹈风格中古代元素较为强烈，根据身体的动势引导，舞蹈的情感表现出了古代文人的豁达洒脱；在古典舞的编创中，身体的律动性更需要通过对身体中劲的控制，让律动更具有神韵。而无论是哪一种舞蹈，律动中始终要体现动势的核心，即前文中所述的舞蹈的动作和主题。其次，舞蹈情感是舞蹈动势作用下的一种结果体现，在舞蹈动势的引导下，身体的动作变化会引发某种情感自然而然的生出。该过程与生理心理学有着密切的关系，即人在某种生理活动状态下，会自然地引起情感的变化。最后，舞蹈形象的塑造与动势有着密切的关联，《扇舞丹青》中动势变化让舞蹈形象更加鲜活立体，让观众在舞台表演中看到的是一位执扇而立的洒脱文人，而不是一位古典舞舞者。
（三）动势在舞蹈编创中的表现
舞蹈编创中动势是舞蹈创作的前提，如果将舞蹈编创中的动势这一元素进行解构，就可以简要将动势归纳为舞蹈动作的指向性与趋势，而趋向性和趋势在舞蹈编创中指的就是舞蹈的基本内容和舞蹈的主题。《扇舞丹青》伊始舞者合扇而舞，随着背景音乐《高山流水》的响起交代了舞蹈的背景和主题，通过舞蹈编创中绘画、书法、戏剧等多种动势元素的运用，让舞蹈编创的主题更鲜明而突出。舞蹈的内容和主题是动势的表现核心，也是舞蹈编创的核心。舞蹈需要建立在一定内容的基础上才能表达情感、表现形象，如果舞蹈缺乏内容，那么舞蹈就是空乏的且不具有审美价值。而舞蹈的主题决定了舞蹈内容和情感的走向，两个方面也与动势有着密切的关联，舞蹈编创中编导要认识到舞蹈作品的情感才能对舞蹈动作的节奏、急缓进行处理，一般较为喜乐的舞蹈，其节奏往往是较快的，而一些具有丰富情感层次舞蹈的节奏是多变的，主人公在不同状态下需要通过节奏展示部分情感的变换。
三、动势与舞蹈编创的紧密关系
编创技法中动势的作用
在舞蹈编创中需要考虑技法与动势之间的关联，在具体的编创过程中需要通过动势语言诠释技法中蕴含的情感。譬如在《扇舞丹青》表演中，抖袖就是运用到的表演技法之一，在抖袖技法的编创上，结合了《扇舞丹青》自在洒脱的情感，，结合背景音乐的变化，让抖袖动作出现的急缓的变化，动作的指向性设计中也结合指向动作的情感以及动作的基本趋势，让观众能够通过抖袖这一动作，结合《扇舞丹青》的舞台背景，充分了解舞蹈的情感表达。
动势在编创过程中的运用
动势在舞蹈编创中的运用是存在于舞蹈的始终的，舞蹈本身就是一种动态的艺术。观众需要通过对舞蹈动态动作的欣赏，了解舞蹈的内容、舞蹈的情感、舞蹈的主题等。在舞蹈《扇舞丹青》的编创就考虑到了动作的衔接性和动作的连贯性，动作的衔接在舞蹈编创中的作用是不言而喻的。但是从《扇舞丹青》中看，舞蹈编创中动势的具体表现有一定的要求：一是舞蹈动作下风格的统一性，当今不少编创者都热衷于将多重舞蹈元素融合在同一个舞蹈作品中，但是往往会出现融合失败或者舞蹈作品过于松散等问题。这与编创者在编创中不考虑动势统一的后果，如果舞蹈动作缺乏统一的风格，那么舞蹈编创也将失败。《扇舞丹青》的舞蹈编创中动势与古代书法、戏剧等元素的融合起到了相得益彰的作用，多种元素风格上的统一让舞蹈作品更融通而具有表现力；二是舞蹈动势传达的情感的统一性，在舞蹈中情感的多变是没有问题的，而有问题的是编创过程中情感基调的多变。舞蹈作品中，动势语言下情感的基调应该具有一致性，不能一会儿喜一会儿悲，否则对于舞者来说，动作动势下的情感酝酿将会出现问题，也会影响舞蹈作品的情感表达。《扇舞丹青》在编创过程中情感并没有强烈的悲喜倾向性，中庸的情感也恰如其分的解读了具有中国元素的古典舞剧目风格。
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