浅析情感表达的重要性_以舞剧风筝中的春燕形象为例

目 录
一、绪论 1
二、舞蹈表演中演员的情感表达 1
(一)舞蹈表演中的情感解释 1
(二)情感表达在舞蹈中的重要性 2
三、舞剧《风筝》中的人物关系及内心情感探索 2
(一)舞剧《风筝》概述 2
(二)舞剧《风筝》中的人物关系及内心情感探索 3
四、舞剧《风筝》中的情感表达 3
(一)春燕的内心情感表达对舞剧《风筝》的重要作用 3
(二)演员内心情感表达的重要性 4
结论 4
参考文献 5
致谢 6
一、绪论
艺术之所以具有独特的魅力,情感表达在其中起到了突出的作用。舞蹈艺术也不例外,评价一个舞蹈作品的好坏优劣的重要依据就是看其舞蹈的情感。情感舞蹈的情感表达不只是舞蹈编创人员对舞蹈作品编创时而融入的情感因素,更重要的是舞蹈演员在具体的舞蹈表演的实践中。通过肢体动作来完成舞蹈情感的抒发。给观众传递一种正能量或者感人的情感。如果只是前期编导编创的情感融入没有后期演员的二度创作,就存在一定的局限性。如果在实践的舞蹈表演中,通过舞蹈演员的肢体动作来发挥舞蹈情感。更有利于舞蹈的情感表达。舞剧《风筝》是学院原创剧。通过对舞剧《风筝》情感表达的研究和分析,有利于探索和挖掘舞蹈情感表达的途径和意义。
二、舞蹈表演中演员的情感表达
(一)舞蹈表演中的情感解释
在现实的舞蹈表演中,只有将动作技巧,表情和情感高度统一,才能将舞蹈的情感发挥到极致。舞蹈情感是舞蹈作品不可缺少的一部分。从舞蹈情感的开始到舞蹈情感表达的结束,它整个贯穿在整个舞蹈之中。舞蹈情感不是单独存在的,而是和舞蹈作品紧密地联系在一起。在舞蹈的编创中 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072* 
融入情感,只是舞蹈作品成功的一部分,另外一部分就是舞蹈演员在舞台的舞蹈表演之中。通过自身对舞蹈作品的理解并且结合自己的情感和对生活的感悟将舞蹈动作结合舞蹈表情展现出来。另外,舞蹈演员情感表达的主要表现为:在舞蹈中不仅能塑造一个人物或形象,还能推动舞蹈剧情的发展。舞者在使用肢体动作描绘美好的画面的同时注入自身的情感,触动观众的内心,产生共鸣。从而加深对舞蹈的理解。
舞蹈这一艺术形式和其他艺术形式存在一定的不同性。比如作为电影艺术,观众可以通过演员的语言、情景和动作来理解。但是在舞蹈表演中观众只能够通过舞蹈演员的肢体动作和舞蹈技巧及其舞蹈演员的表情来理解舞蹈动情感的表达。一个优秀的舞蹈演员,不光要用动作和技术技巧打动观众,更需要情感的丰富表达和观众进行沟通。让舞蹈表演更加生动、精美。从而使观众在观看的过程中真正的感受到舞蹈所要表达的情感和意义。对于观众来说,更可以打动观众的内心,舞蹈作品也就更耐人寻味。
(二)情感表达在舞蹈中的重要性
一个舞蹈中情感表达的情况可以充分看出一个舞者的专业程度。舞蹈动作和内心情感使这个舞蹈变得完整。但是只有动作和技巧也无法充分表现出舞蹈的独特魅力,因此要想使表演更加完美生动,还需要演员在表演中加入自己内心充沛的情感。舞者要想使观众在观看的过程中可以领悟舞蹈所要表达的思想感情,就需要打造一个具有真实感的艺术形象,使舞蹈动作的展现可以形成一个个具体的影像,而舞者则要在影像中组织不同故事的画面,而组织影像主要是指将人物特点、面部表情、肢体动作等内容展现给观众。这不仅可以使观众欣赏到舞者的真正技艺,也可以让观众舞蹈中真正所蕴含的东西。如果一部舞蹈作品不能很好地将舞蹈的情感表现出来,那么这部作品就是失败的,因为在舞蹈表演中,舞蹈作品的情感和观众的情感不能达到一个共鸣。所以,这就要求舞蹈演员在具备扎实的舞蹈基本功和舞蹈技巧的同时。还要学会如何通过自身的舞蹈动作和表情来将舞蹈的情感表达出来。进而展现舞蹈的真实意义。在舞剧《风筝》中,我们可以发现舞剧《风筝》就是一部情感的大戏。舞剧中情感的表现贯穿了整个舞剧,在使人观看舞剧的同时获得感情上的交流。通过整个舞剧的欣赏似乎让更多的人回到了当年的场景,进一步的理解了舞剧《风筝》的情感。
三、舞剧《风筝》中的人物关系及内心情感探索
(一)舞剧《风筝》概述
舞剧《风筝》是由学院为了庆祝反法西斯战争胜利七十周年而创作的一部具有爱国主义和家国情怀的舞剧。其主要人物是杨春燕和日本青年上川的爱情故事,并且贯穿整个舞蹈主线。在舞剧中首先通过赶大集,展现老山东潍坊地区的民俗文化,然后再遇见日本浪人对杨春燕的骚扰,此时日本青年上川出手帮助。此时,是杨春燕为感谢上川将手中的双飞燕风筝送给它。以此来表现自己仰慕的情感。本剧没有直接的战争画面,只是通过两个青年的情感交流展示了战争带给人民的危害和我们对和平的向往。另外本剧。也采用了山东传统文化的元素。比如舞剧人物的动作以山东三大秧歌的动作元素为基本而进行创作。这些都构成了舞剧《风筝》山东风格的特点,另外在舞剧的情节表现和情感表达上都具有独特的作用和积极的意义。
(二)舞剧《风筝》中的人物关系及内心情感探索
在舞剧《风筝》中主要的人物就是杨春燕和上川,就杨春燕的内心情感来说,总的来说是矛盾的一种感情状态,一种是 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072* 
国家的仇恨,一种是自己美好的爱情,如何选择,怎么割舍是她面临的重要的选择,另外还有一种来自家人的压力,这时候杨春燕的情感达到了一种感情的顶点。另外是日本人物上川,上川对杨春燕的爱慕,次此时此刻上川的情感应该是纠结的和自责的,国家与国家的纠葛,似乎阻止了个人情感的表达,另外日本浪人残忍杀害春燕的弟弟春生,也使上川的情感变得的纠结和复杂起来。两人的情感有共同性也有不同的地方,深深的暗示了战争给两国人民带来的危害,另外两者的情感表达,构成了舞剧《风筝》情感主线表达。
四、舞剧《风筝》中的情感表达
(一) 春燕的内心情感表达对舞剧《风筝》的重要作用
杨春燕在舞剧《风筝》中的作用是不可缺少的,杨春燕的人物形象是典型的山东姑娘,她落落大方,具有山东女性的特点特性。在舞剧《风筝》中杨春燕是主要的人物形象。她通过赶大集和日本青年上川相遇。进而演绎了一场家国感情的情感大戏。在舞剧中杨春燕的情感表达对舞剧《风筝》的整体的情感表达起到了独特的作用,不管是杨春燕的舞蹈动作形式,还是杨春燕的服饰特征特点,都对舞剧的情感表达起到了独一无二的推动作用。在剧中以风筝双飞燕来象征两人美好的感情,但是到最后由于炮火的无情,两人的感情也就随着炮火化为灰烬。又揭示了战争带给两国人民的深深地伤害。通过这些可以让观众直接地感受到舞剧《风筝》的情感表达。并在情感表达上形成共鸣。综合起来,杨春燕的情感表达是通过舞蹈动作或者服装服饰特点或者是舞蹈技巧来表现情感的。所以我们可以说拥有熟练的舞蹈技术技巧,再加上自身的情感体会可以增强舞蹈的艺术魅力。情感是将舞蹈与观众连接起来主要因素,杨春燕通过肢体把舞剧中的情感表达了出来,加上扎实的舞蹈功底,把舞蹈的表现方法和内心世界的情感进行联合,从而塑造出来杨春燕这一形象。同时跟随着音乐和故事情节发展不停地变换动作,使观众可以感知舞蹈的背景故事。杨春燕的内心情感突出了舞剧《风筝》表达的主题,照应了舞剧的主体情感线索。
(二)演员内心情感表达的重要性
一部成功的舞蹈作品音乐只能算是外衣,演员的技术动作算是支架,其中所要表达的情感才算是这部作品真正的灵魂。充分的表达情感可以使作品的价值升华。舞蹈具有动作琐碎,技巧多样情感丰富以及艺术性强等特点,所以说演员在完成好动作的同时充沛的展现出舞蹈所要表达的情感才能体现出舞蹈的艺术性和价值所在。舞蹈表演的艺术性表现在舞蹈动作、演员造型、情感变化以及灯光音乐舞美等方面。在进行舞蹈表演的时,需要正确处理感情表达的方式,才能有效提高舞蹈的艺术性和综合性。不同类型的舞蹈所要表达的情感也有所不同。因此要成为一名成功的舞蹈表演者,在完成流畅的动作同时要将自身的情感加入舞蹈动作当中。尤其舞蹈经验不足的舞蹈演员,不仅需要熟练掌握舞蹈动作和技巧,也要在表演中充分表现自身的情感。如果在舞蹈表演的时候,只是将舞蹈动作流畅地展示出来,那只能展示舞蹈动作的表象,而无法将舞蹈的深层思想感情表达出来,而且也无法使观众产生共鸣,从而也就失去了舞蹈的意义。因此,在舞剧《风筝》表演中,杨春燕上川等人物将自身的情感融入到了肢体语言和面部表情上,使观众和演员一心,仿佛被带到了舞蹈情景当中,从而获得观众的认知认可,所以说《风筝》在舞剧表演中实现重大突破。

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