论剪辑节奏在影视中的作用味蕾的记忆纪录短片创作报告(附件)【字数：6236】
摘 要在剪辑中，声音和剪辑节奏有着密切的关系，色彩与剪辑即我走也有着一定的联系。我觉得，剪辑节奏是整个影片的灵魂与血肉，它组成了整个影片的氛围，可以带动观众的情绪，也可以很好的烘托整个作品的氛围，剪辑是一部优秀的影视作品不可缺少的部分，因为自己也是广播电视编导专业的学生，所以剪辑也是我平时经常用的功能，我深知剪辑给影片带来的生命力，它可以化腐朽为神奇。同时，它也是剪辑师的个人的情感色彩与思路的完整的体现，每个人都有不同的思路，不能够说孰是孰非，也正是自己的有点与缺点才组成了一个完全不同的个体，本文就剪辑节奏在影片中非同小可的作用进行论述。
目 录
第一章
1.1剪辑在影片中的重要性1
1.2剪辑师赋予了作品第二次生命1
1.3剪辑师是作品的灵魂1
1.4剪辑在《后窗》中的成功运用 2
第二章
2.1什么是剪辑节奏3
2.2影响剪辑节奏三要素3
2.3王家卫电源中的节奏把握3
2.4剪辑节奏在作品中的运用4
2.5浅谈剪辑节奏在毕业作品中的运用5
结束语6
致谢7
参考文献8
第一章
1.1剪辑在影片中的重要性
后期剪辑工作者根据导演的创作意图以及他想表达的观念想法进行剪辑。首先，剪辑工作者要充分的了解这个剧本，把这个剧本的渲染效果达到最大化。只有剪辑师剪辑的好，观众才可以懂这部作品的意义。剪辑就像是电影中的换气，像希区柯克曾经提出的一镜到底的想法在现在看来是根本不可能的。为什么这么说呢？是因为首先不可能让演员一口气把整个电影都演完，就算这个可以做到，那么如果演员说错了台词的话，那是不是这个电影就要从头开始再拍？对于一个将近两个小时的电影来说，这是不可能的。所以这就体现了剪辑在影视作品当中的重要性。
1.2剪辑师赋予了作品第二次生命
在当下这个快速的信息时代中，电影作为一种消耗品，也是大量被观众所需要，经典的电影与一些卖座差的电影交叉着层出不穷。很多人认为，一部好的电影，一定是前期投入了超级多的拍摄成本，其实并不是这样子的。一部 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
电影的后期制作决定了这部电影的最终呈现在观众面前的效果。可以说，后期剪辑环节是给电影带来第二次生命的至关重要的环节。所以说我自己的作品由我去赋予他生命与活力，感觉到十分有动力。
1.3剪辑师是作品的灵魂
在现在的电影中，都有大量的场景的切换，而且空间与时间的跨度都很大，当想要表现这些跨度的时候，我们必须要用到剪辑。举一个特别简单的例子，主角从美国坐飞机到中国，如果不用剪辑的话，难道要一个镜头拍到底吗？这显然是不科学也是不可能的。剪辑是电影的后期制作流程很重要的步骤之一，是由电影剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整的电影的过程的总称。举一个大家都懂的例子。现在的电影中，有很多演员的是不用自己的声音的，是选择一个配音员配音的，如果没有剪辑的话，那么怎么把二者结合在一起呢。剪辑是贯穿在整个影视作品制作前期的一个重要的步骤，可以说剪辑是影视作品的灵魂。怎么剪辑能够吸引观众的眼球也是剪辑师烂熟于心的。不同类型的电影所用的剪辑方式也是不同的，文艺片、恐怖片、科幻片、喜剧片都是不同的剪辑方式。比如说在我的毕业设计中，我所运用到的剪辑方式一定是饱含了我个人的情感色彩的，因为我是一个追忆记忆中的味道的一个影片，所以我的开头就是在寻找我记忆中的味道，那么我的开头一定是运用到了很多的素材去进行一个混剪，突出了我找寻的过程。
1.4剪辑在《后窗》中的成功运用
比如说在我们的经典电影《后窗》中就有一个非常经典的镜头，主人公站在窗户旁看见了对面的商人杀了自己的妻子，他暗中观察，有一天他站在窗口偷看被对面的商人发现了，此刻剪辑的手法把悬疑的气氛发挥到了极致。镜头先是在杰弗瑞的脸上，接着到了商人的脸上，接着又是到了杰弗瑞的脸上，杰弗瑞惊慌失措，接着镜头到了商人走到了杰弗瑞家门口，脚步声越来越近，此时镜头的剪辑速度越来越快，伴随着脚步声得到越来越快，观众的情绪已经被带到了极致，这就是剪辑当中的节奏了。脚步声与剪辑的节点融合在了一起，造成了一种强烈的视听的效果，把恐怖惊悚的氛围最大化，这就是一个成功的剪辑师的厉害之处。相信大家都看过《盗梦空间》吧，它把时空的剪辑运用的非常好，平行的是四个梦的空间，你以为醒来了是现实，其实是到了第二层梦境。这也是靠剪辑做到的，是一种平行的蒙太奇手法，当然，他也让观众非常有代入感，这部电影之所以能够大卖，能够吸引到观众的眼球，与这部影片的剪辑师有密不可分的关系，他洞悉了观众的心理与视觉。那么，在我的影片中，我虽然没有这样的悬疑设置，但是我在影片开头也算是埋下了一个小小的伏笔，就是我在追寻着什么味道。我想这也是一种剪辑节奏的体现了吧。
第二章
2.1什么是剪辑节奏
在我的作品中，我充分意识到了剪辑节奏的重要性，所以我的影片的剪辑节奏不仅是跟着配乐走，还有剧情等，我想这也充分的表达了我赋予这个作品的情感。长短不同、景别各异的镜头组接在一起，产生不同的节奏感。两个以上运动形式一样的镜头组接在一起，可产生节奏感。节奏作为一种审美要素，贯穿在影视作品各要素之中。好的节奏，可以带动观众的情绪，让观众在愉快的气氛中去感知影片的内容，相反，节奏很乱，会让观众产生烦躁的情绪，根本无心再去了解影片的内容，就好像很多人会说，这是什么片子，根本看不懂呀。也就是起源于这种情绪。所以说我的作品中的剪辑节奏我也是把握的很到位的，因为我的作品要能够通过剪辑节奏带动观众的情绪。
2.2影响剪辑节奏的三要素
电影节奏的产生依赖于3个方面：
第一个方面是画面内诸要素有规律的运动变化，主要是人物或物体的运动、色彩、构图的变化等；第二个方面是由镜头的运动和组接形成，主要是镜头的内运动和外运动，组接形式和电子特技等；第三个方面是由解说、音乐、效果声形成，主要是解说的修辞，音乐节拍，效果特性等。在三个方面的关系上，画面内的运动变化是节奏变化的基础；镜头的运动，画面组接是表现形式；解说、音乐、效果声是辅助和补充。处理好三个方面的关系十分重要，是节奏把握成功的关键。要做到合理设计人物的动作，注重色彩搭配，构图变化，正确运用镜头语言，注重解说词、音乐、效果声的烘托作用。在我的作品中，虽然我的解说词没有运用到很多，但是我的色彩搭配、构图以及音乐、效果声都有很好的搭配。
目 录
第一章
1.1剪辑在影片中的重要性1
1.2剪辑师赋予了作品第二次生命1
1.3剪辑师是作品的灵魂1
1.4剪辑在《后窗》中的成功运用 2
第二章
2.1什么是剪辑节奏3
2.2影响剪辑节奏三要素3
2.3王家卫电源中的节奏把握3
2.4剪辑节奏在作品中的运用4
2.5浅谈剪辑节奏在毕业作品中的运用5
结束语6
致谢7
参考文献8
第一章
1.1剪辑在影片中的重要性
后期剪辑工作者根据导演的创作意图以及他想表达的观念想法进行剪辑。首先，剪辑工作者要充分的了解这个剧本，把这个剧本的渲染效果达到最大化。只有剪辑师剪辑的好，观众才可以懂这部作品的意义。剪辑就像是电影中的换气，像希区柯克曾经提出的一镜到底的想法在现在看来是根本不可能的。为什么这么说呢？是因为首先不可能让演员一口气把整个电影都演完，就算这个可以做到，那么如果演员说错了台词的话，那是不是这个电影就要从头开始再拍？对于一个将近两个小时的电影来说，这是不可能的。所以这就体现了剪辑在影视作品当中的重要性。
1.2剪辑师赋予了作品第二次生命
在当下这个快速的信息时代中，电影作为一种消耗品，也是大量被观众所需要，经典的电影与一些卖座差的电影交叉着层出不穷。很多人认为，一部好的电影，一定是前期投入了超级多的拍摄成本，其实并不是这样子的。一部 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: @351916072@
电影的后期制作决定了这部电影的最终呈现在观众面前的效果。可以说，后期剪辑环节是给电影带来第二次生命的至关重要的环节。所以说我自己的作品由我去赋予他生命与活力，感觉到十分有动力。
1.3剪辑师是作品的灵魂
在现在的电影中，都有大量的场景的切换，而且空间与时间的跨度都很大，当想要表现这些跨度的时候，我们必须要用到剪辑。举一个特别简单的例子，主角从美国坐飞机到中国，如果不用剪辑的话，难道要一个镜头拍到底吗？这显然是不科学也是不可能的。剪辑是电影的后期制作流程很重要的步骤之一，是由电影剪辑师将前期拍摄的视觉素材与声音素材重新分解、组合、编辑并构成一部完整的电影的过程的总称。举一个大家都懂的例子。现在的电影中，有很多演员的是不用自己的声音的，是选择一个配音员配音的，如果没有剪辑的话，那么怎么把二者结合在一起呢。剪辑是贯穿在整个影视作品制作前期的一个重要的步骤，可以说剪辑是影视作品的灵魂。怎么剪辑能够吸引观众的眼球也是剪辑师烂熟于心的。不同类型的电影所用的剪辑方式也是不同的，文艺片、恐怖片、科幻片、喜剧片都是不同的剪辑方式。比如说在我的毕业设计中，我所运用到的剪辑方式一定是饱含了我个人的情感色彩的，因为我是一个追忆记忆中的味道的一个影片，所以我的开头就是在寻找我记忆中的味道，那么我的开头一定是运用到了很多的素材去进行一个混剪，突出了我找寻的过程。
1.4剪辑在《后窗》中的成功运用
比如说在我们的经典电影《后窗》中就有一个非常经典的镜头，主人公站在窗户旁看见了对面的商人杀了自己的妻子，他暗中观察，有一天他站在窗口偷看被对面的商人发现了，此刻剪辑的手法把悬疑的气氛发挥到了极致。镜头先是在杰弗瑞的脸上，接着到了商人的脸上，接着又是到了杰弗瑞的脸上，杰弗瑞惊慌失措，接着镜头到了商人走到了杰弗瑞家门口，脚步声越来越近，此时镜头的剪辑速度越来越快，伴随着脚步声得到越来越快，观众的情绪已经被带到了极致，这就是剪辑当中的节奏了。脚步声与剪辑的节点融合在了一起，造成了一种强烈的视听的效果，把恐怖惊悚的氛围最大化，这就是一个成功的剪辑师的厉害之处。相信大家都看过《盗梦空间》吧，它把时空的剪辑运用的非常好，平行的是四个梦的空间，你以为醒来了是现实，其实是到了第二层梦境。这也是靠剪辑做到的，是一种平行的蒙太奇手法，当然，他也让观众非常有代入感，这部电影之所以能够大卖，能够吸引到观众的眼球，与这部影片的剪辑师有密不可分的关系，他洞悉了观众的心理与视觉。那么，在我的影片中，我虽然没有这样的悬疑设置，但是我在影片开头也算是埋下了一个小小的伏笔，就是我在追寻着什么味道。我想这也是一种剪辑节奏的体现了吧。
第二章
2.1什么是剪辑节奏
在我的作品中，我充分意识到了剪辑节奏的重要性，所以我的影片的剪辑节奏不仅是跟着配乐走，还有剧情等，我想这也充分的表达了我赋予这个作品的情感。长短不同、景别各异的镜头组接在一起，产生不同的节奏感。两个以上运动形式一样的镜头组接在一起，可产生节奏感。节奏作为一种审美要素，贯穿在影视作品各要素之中。好的节奏，可以带动观众的情绪，让观众在愉快的气氛中去感知影片的内容，相反，节奏很乱，会让观众产生烦躁的情绪，根本无心再去了解影片的内容，就好像很多人会说，这是什么片子，根本看不懂呀。也就是起源于这种情绪。所以说我的作品中的剪辑节奏我也是把握的很到位的，因为我的作品要能够通过剪辑节奏带动观众的情绪。
2.2影响剪辑节奏的三要素
电影节奏的产生依赖于3个方面：
第一个方面是画面内诸要素有规律的运动变化，主要是人物或物体的运动、色彩、构图的变化等；第二个方面是由镜头的运动和组接形成，主要是镜头的内运动和外运动，组接形式和电子特技等；第三个方面是由解说、音乐、效果声形成，主要是解说的修辞，音乐节拍，效果特性等。在三个方面的关系上，画面内的运动变化是节奏变化的基础；镜头的运动，画面组接是表现形式；解说、音乐、效果声是辅助和补充。处理好三个方面的关系十分重要，是节奏把握成功的关键。要做到合理设计人物的动作，注重色彩搭配，构图变化，正确运用镜头语言，注重解说词、音乐、效果声的烘托作用。在我的作品中，虽然我的解说词没有运用到很多，但是我的色彩搭配、构图以及音乐、效果声都有很好的搭配。
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