明朝嫁衣为灵感的礼服设计
摘 要中国的古代史已经完结，前人遗留下的各种文化，随着时间的流逝，渐渐淡化在我们的视野，严重的甚至已经找寻不见，面对此种情形，我们应该拾起学习，传承的精神，对古文化的精华继续沿袭，丢弃糟粕。对于古代的东西，我们可以复制的太少，但服饰，却可以在我们的生活熠熠生辉。在中国古代，嫁衣是女孩一生中最为重要的服装，在婚前，女子将对生活的憧憬与希望缝进嫁衣中，其不仅是民族审美意识的最高体现，也凝聚着独特的女性文化。本次毕业设计，通过对明朝婚礼服的溯源,归纳了明朝女性婚礼服服饰特征和文化内涵。本次毕业设计以明朝日常服饰为主，将古代的文化艺术与现代审美意识相结合，运用二维与三维的方式，使古色古香的民族嫁衣穿越历史，再现其所蕴含的独特魅力与文化。
目 录
1 前言
1.1 研究背景 1
1.2 国内外研究现状 1
1.3 研方法与研究内容 1
2 设计主题说明
2.1 灵感来源 3
2.2 设计理念 3
3色彩分析
3.1 流行色趋势 4
3.2 配色方案 4
4 面料采集
4.1面料选择 6
4.1面料性能分析 6
5 设计阐述
5.1创作说明 7
5.1.1 设计说明 7
5.1.2 效果图 7
5.1.3款式分析8
5.1.4 色彩、纹样的应用 10
5.2 结果设计分析 14
6.1 妆容设计 14
6.2 服饰配件说明 14
6.3 整体造型 15
结论 16
参 考 文 献17
致 谢18
1 前言
1.1 研究背景
嫁衣可以说是人生中最为重要的服装了，没有之一，我国的嫁衣随着时代的发展，历经多种形态，在各个时期都被赋予吉祥如意等美好的愿望。它在时代的更替中，不断的完善，在前人已有的基础上并联系当前社会意识、社会形态及社会等级，对新人传达美好的寓意，但在1911年，由于受到辛亥革命的影响，被西法文化冲击，其地位被 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
西式婚纱所代替。近年来，传统的嫁娶仪式渐渐出现在大众的视野，受到80、90等年轻人的追捧，它显露的一角，是传统文化与服饰、现代审美与古典艺术的再现，是独属于国人的审美意识。
目前，中式嫁衣种类繁多，但究其根本都大同小异，缺乏创新与活力。汉代服饰在我国服装史上有着及其重要的地位，明代的服饰大体沿袭汉代，所以研究明代嫁衣有助于追溯华夏服饰文化与发展，把握嫁衣中所蕴含的独特魅力及文化内涵。要想中式礼服重新占据主导地位，在设计时就要尊重传统，抓住潮流，结合现代审美，由内而外的诠释具有中国特色和悠久的文化特征。
1.2 国内外研究现状
目前，研究中国古代史服饰文化的书籍和期刊有许多，像郭兴文著《中国传统婚姻风俗》，周汛、高春明著的《中国古代服饰风俗》 朱和平著.《中国服饰史稿》黄能馥,陈娟娟著《中国服饰史》，陈宝良著的《明代社会生活史》沈从文编著的中国古代服饰研究》高格著的《细说中国服饰》等，在书中，主要对古代服饰的款式、造型、图案、配饰等进行说明。通过对明代婚礼服的元素的应用，以及对现代潮流的把握，将传统与现代相结合，来展示明代婚礼服在当下的新面貌与其自身携带的服饰内涵所体现的古典艺术。
1.3 研究方法与研究内容
该论文采取文献研究方法，通过查阅中国服饰古代史的书籍与期刊，结合明朝的社会制度和社会形态，对服装的款式、面料、造型、图案等进行归纳总结，并通过观察大量的明朝日常服饰与婚礼服饰的图片，感受其独特的审美情趣，然后结合当今国内婚礼服的设计要素，将明朝婚礼服进行元素提炼出来，在实践中探索设计理论与方法。
本次论文主要以明朝日常服饰为主，创造一种传统与现代相互融合，彰显民族内在本质，凸显女性美好愿望的婚礼服。设计方法以手工打板为主，立体裁剪为辅来完成服装的制作。
2 设计主题说明
2.1 灵感来源
“民族嫁衣”的设计灵感来源于清晨的太阳，温暖而不炙热，温和而不耀眼，像对婚姻的期盼，不求轰轰烈烈，但愿细水长流。随着当代审美的多元化，传统的款式造型、纹样面料也已不能满足当下人们的需求，带有明朝特色的名族嫁衣，并不是一味的仿古，而是在原有的基础是将一个元素或多个元素，通过创新与重新组合，缔造不一样的，却又充满时代感的中式礼服。
图 2.1灵感来源
2.2 设计理念
随着中国服饰设计的不断发展，具有中国元素的服饰在国际中渐渐占有一席之地，设计师结合当下联系中国元素，创造古今一体化的服饰。使民族风的内涵得以体现的同时又显露传统文化与服饰、现代审美与古典艺术的风格。
清晨的太阳，有无限的幻想，像婚姻之于女子。一抹抹的光线、一寸寸的时光，一段段的回忆，构筑最好的时光记忆，该系列服饰沿袭明朝服饰上衣下裳制度，以凸显女性轻盈流畅、裙袂翩翩的韵味。
3色彩分析
色彩对视觉冲击力很强，受到感受力也很大，是服装中活跃的因素，如果说造型是服装的躯体，那灵魂就是色彩了。通常婚礼服的设计以华丽的色彩来预示美好愿望，所以多采用视觉效果强烈，像红色、金色、蓝色等。
3.1 流行色趋势
今年的色彩流行趋势依旧以缓和压力，平静柔和的淡蓝、淡粉等粉嫩的马卡龙色调为主，但该系列的服饰以传统的中国红为主，尽管不是当下最流行的主旋律，却是永久的经典。
图 3.1流行色趋势
3.2 配色方案
主色：中国红
现如今，在国内婚庆仪式及留念方式多使用西式婚纱，婚纱以白为主，象征纯洁、高贵。而在中国，寓意繁多的红色是中式礼服中最为常见的色彩，尤其是绛红色，它承载着中国的经典情节，是最具中国风的色彩，国际中认为最具中国典范的色彩。中国红孕育着大汉民族的气息；展现着经典情怀的主义，以其丰富的文化内涵，轻拢慢敛地概括着数千年的中国历史。红色在国人眼中是文化图腾的象征，像熊熊燃烧的烈火、高高升的太阳、代表着祥和、喜庆、新生、热闹与温暖。
在“民族嫁衣”中以绛红色为主，将其色彩的含义最大程度的扩张，使其色彩的表现力得到更好的展现。
图 3.2 主色色卡
辅色：金色、白色
红色固然重要，但却并不是全部。黄色与白、青、黑、红在古时候被视为五大正色，像黑色与青色这样暗沉的色彩在当时是高贵地位的象征，黄色更是非皇亲贵胄莫属，金色又比黄色高一个档次，它的光泽感更强，是金属的颜色。华贵的色相，在很多科幻电影中得到应用，是因为其时代感强烈，光泽感绚丽、反射效果好。
金色与红色的大面积应用，重拾对传统色彩的美好记忆，产生绚丽多彩的视觉效果，给人以美的享受。
图3.2 辅色色卡
白色，像漫天飞舞的小小雪花，蓝色高空中悠闲惬意的白云，一想到白色，平静、祥和的气氛忽然而至，那是自由的色彩，生命的最初、自然的包容。在古代，儒家思想的引导下，白色是以无为本，返璞归真，贴近自然。
在服装上小面积的应用，缓和红色与金色的绚烂，使服装整体的和谐性、平衡性更加统一。
目 录
1 前言
1.1 研究背景 1
1.2 国内外研究现状 1
1.3 研方法与研究内容 1
2 设计主题说明
2.1 灵感来源 3
2.2 设计理念 3
3色彩分析
3.1 流行色趋势 4
3.2 配色方案 4
4 面料采集
4.1面料选择 6
4.1面料性能分析 6
5 设计阐述
5.1创作说明 7
5.1.1 设计说明 7
5.1.2 效果图 7
5.1.3款式分析8
5.1.4 色彩、纹样的应用 10
5.2 结果设计分析 14
6.1 妆容设计 14
6.2 服饰配件说明 14
6.3 整体造型 15
结论 16
参 考 文 献17
致 谢18
1 前言
1.1 研究背景
嫁衣可以说是人生中最为重要的服装了，没有之一，我国的嫁衣随着时代的发展，历经多种形态，在各个时期都被赋予吉祥如意等美好的愿望。它在时代的更替中，不断的完善，在前人已有的基础上并联系当前社会意识、社会形态及社会等级，对新人传达美好的寓意，但在1911年，由于受到辛亥革命的影响，被西法文化冲击，其地位被 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
西式婚纱所代替。近年来，传统的嫁娶仪式渐渐出现在大众的视野，受到80、90等年轻人的追捧，它显露的一角，是传统文化与服饰、现代审美与古典艺术的再现，是独属于国人的审美意识。
目前，中式嫁衣种类繁多，但究其根本都大同小异，缺乏创新与活力。汉代服饰在我国服装史上有着及其重要的地位，明代的服饰大体沿袭汉代，所以研究明代嫁衣有助于追溯华夏服饰文化与发展，把握嫁衣中所蕴含的独特魅力及文化内涵。要想中式礼服重新占据主导地位，在设计时就要尊重传统，抓住潮流，结合现代审美，由内而外的诠释具有中国特色和悠久的文化特征。
1.2 国内外研究现状
目前，研究中国古代史服饰文化的书籍和期刊有许多，像郭兴文著《中国传统婚姻风俗》，周汛、高春明著的《中国古代服饰风俗》 朱和平著.《中国服饰史稿》黄能馥,陈娟娟著《中国服饰史》，陈宝良著的《明代社会生活史》沈从文编著的中国古代服饰研究》高格著的《细说中国服饰》等，在书中，主要对古代服饰的款式、造型、图案、配饰等进行说明。通过对明代婚礼服的元素的应用，以及对现代潮流的把握，将传统与现代相结合，来展示明代婚礼服在当下的新面貌与其自身携带的服饰内涵所体现的古典艺术。
1.3 研究方法与研究内容
该论文采取文献研究方法，通过查阅中国服饰古代史的书籍与期刊，结合明朝的社会制度和社会形态，对服装的款式、面料、造型、图案等进行归纳总结，并通过观察大量的明朝日常服饰与婚礼服饰的图片，感受其独特的审美情趣，然后结合当今国内婚礼服的设计要素，将明朝婚礼服进行元素提炼出来，在实践中探索设计理论与方法。
本次论文主要以明朝日常服饰为主，创造一种传统与现代相互融合，彰显民族内在本质，凸显女性美好愿望的婚礼服。设计方法以手工打板为主，立体裁剪为辅来完成服装的制作。
2 设计主题说明
2.1 灵感来源
“民族嫁衣”的设计灵感来源于清晨的太阳，温暖而不炙热，温和而不耀眼，像对婚姻的期盼，不求轰轰烈烈，但愿细水长流。随着当代审美的多元化，传统的款式造型、纹样面料也已不能满足当下人们的需求，带有明朝特色的名族嫁衣，并不是一味的仿古，而是在原有的基础是将一个元素或多个元素，通过创新与重新组合，缔造不一样的，却又充满时代感的中式礼服。
图 2.1灵感来源
2.2 设计理念
随着中国服饰设计的不断发展，具有中国元素的服饰在国际中渐渐占有一席之地，设计师结合当下联系中国元素，创造古今一体化的服饰。使民族风的内涵得以体现的同时又显露传统文化与服饰、现代审美与古典艺术的风格。
清晨的太阳，有无限的幻想，像婚姻之于女子。一抹抹的光线、一寸寸的时光，一段段的回忆，构筑最好的时光记忆，该系列服饰沿袭明朝服饰上衣下裳制度，以凸显女性轻盈流畅、裙袂翩翩的韵味。
3色彩分析
色彩对视觉冲击力很强，受到感受力也很大，是服装中活跃的因素，如果说造型是服装的躯体，那灵魂就是色彩了。通常婚礼服的设计以华丽的色彩来预示美好愿望，所以多采用视觉效果强烈，像红色、金色、蓝色等。
3.1 流行色趋势
今年的色彩流行趋势依旧以缓和压力，平静柔和的淡蓝、淡粉等粉嫩的马卡龙色调为主，但该系列的服饰以传统的中国红为主，尽管不是当下最流行的主旋律，却是永久的经典。
图 3.1流行色趋势
3.2 配色方案
主色：中国红
现如今，在国内婚庆仪式及留念方式多使用西式婚纱，婚纱以白为主，象征纯洁、高贵。而在中国，寓意繁多的红色是中式礼服中最为常见的色彩，尤其是绛红色，它承载着中国的经典情节，是最具中国风的色彩，国际中认为最具中国典范的色彩。中国红孕育着大汉民族的气息；展现着经典情怀的主义，以其丰富的文化内涵，轻拢慢敛地概括着数千年的中国历史。红色在国人眼中是文化图腾的象征，像熊熊燃烧的烈火、高高升的太阳、代表着祥和、喜庆、新生、热闹与温暖。
在“民族嫁衣”中以绛红色为主，将其色彩的含义最大程度的扩张，使其色彩的表现力得到更好的展现。
图 3.2 主色色卡
辅色：金色、白色
红色固然重要，但却并不是全部。黄色与白、青、黑、红在古时候被视为五大正色，像黑色与青色这样暗沉的色彩在当时是高贵地位的象征，黄色更是非皇亲贵胄莫属，金色又比黄色高一个档次，它的光泽感更强，是金属的颜色。华贵的色相，在很多科幻电影中得到应用，是因为其时代感强烈，光泽感绚丽、反射效果好。
金色与红色的大面积应用，重拾对传统色彩的美好记忆，产生绚丽多彩的视觉效果，给人以美的享受。
图3.2 辅色色卡
白色，像漫天飞舞的小小雪花，蓝色高空中悠闲惬意的白云，一想到白色，平静、祥和的气氛忽然而至，那是自由的色彩，生命的最初、自然的包容。在古代，儒家思想的引导下，白色是以无为本，返璞归真，贴近自然。
在服装上小面积的应用，缓和红色与金色的绚烂，使服装整体的和谐性、平衡性更加统一。
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