汉民族元素融入民族刺绣的服装设计

摘 要 通过对主题“造”的理解,而展开的本次设计。对主题“造”的理解是对于服装的追求创新和艺术的突破,但不是一味的改变,是希望通过对服饰古老元素的运用,推陈出新。服装的演变和发展与我们的生活息息相关,现如今服装对于消费者来说不仅仅是遮体避寒,更是现代人们享受生活的一种具体表现。对于服装而言设计造型是它的灵魂,服装是通过人体穿着立体呈现给人们,廓形设计会让服装设计造型更具有视觉感,而自身的设计理念和赋予服装的魅力与色彩,更是服装给人们可以表达的一种内心情感和生活态度。

洛可可服饰特征创新当代服饰设计

此设计主题为 “造”,顾名思义是一种创新、创造。当然对于服装来说它覆盖的范围比较广泛。可以是面料、款式、色彩等方面的创新、改造。我的主题是万物重生,从主题名称可以感受到这款系列性的服装设计是比较繁琐、新颖、特别的。每一种文化发挥到了极至就总会刺激另一种新文化的产生,后者呢往往也会是前者的传承,是在前者的基础上的一种修改和发展.该系列设计——万物重生,就是对洛可可时期的服装特征的升华,对洛可可服饰的改造以及他与现代服装相结合的运用。通过对洛可可时期服饰的研究和当代服饰发展的趋势相结合,采用当代流行的

灵感为梅花的裙装设计

摘 要本次选题是围绕“造”这个大主题来进行,题目确定为-暗香疏影,设计灵感来源于梅花,利用梅花的高洁、坚强、谦虚的品格,给人以立志奋发的激励,象征着二十一世纪新一代女性的独立自主,坚强不后退的性格。在本系列设计中,借鉴梅的精神和花的花型,并将中国传统装饰图案进行处理,汲取它的精髓,将自己脑海中的设计和服装意象准确的反映在本次服装设计作品中,主要的设计风格是中西方民族风结合的婚纱礼服,并制作出令人赏心悦目的毕业设计。裙装主要以高腰为主,拉长人体比例,将重心放在下半身,

爵士服在舞台表演中运用

摘 要 爵士服在舞台表演中运用非常广泛,而且也发挥着重要作用。据统计,大部分大型现代舞台表演都运用了不同形式的爵士风格元素。随着国民经济水平的提高,人们在物质上得到满足之后更加注重精神上的需求,比如更多喜欢爵士乐表演,当然表演的灵魂元素之一就是服饰。爵士元素成为现代舞台装设计中重要的组成部分之一,让越来越多的人欣赏到伟大创新的舞台服饰文化。而本次设计风格则是追求另一种自由、豪放、活泼、采用大胆、夸张、具有立体感的设计手法,使其整体风格豪放不羁。夸张的立体肩部造型让模特形成倒三角形的造型,散发出霸气、

现代小礼服与东方韵味的结合的服装设计

摘 要 服装作为一种实物载体,不仅仅是设计师的个人创造,更是一种对文化底蕴的表达和传承。本系列的设计将现代礼服与东方图腾进行更深层次的融合,既有现代感,又有浓厚的民族韵味在其中。主要采用面料改造的手法,进一步发散自我思维,引领更深层次的创新,按照艺术的独有特性和科学的既有规律,运用形式美的法则,进一步的提升现代礼服设计与东方文化的融合和创新。通过设计说明的综合阐述,在服装的造型和设计中,面料再造作为一种重要的装饰性手法和形式表达语言,描绘了服装的内在与外观。通过对面料再造的可行性以及对面料再造

粉色系奇幻爱丽丝”款式设计服装设计

摘 要 本次毕业设计作品以“造”为主题,选择从“营造”的角度入手,营造一场具有个人风格的秀。融入流行趋势进行设计,也是对自我的一项挑战,并检验四年的所学以及个人美感的提升。系列的造型灵感来源于上世纪三十年代女神裙,加上古希腊服饰造型及洛可可时期服饰细节处理,搭配鸟兽虫鱼等服装配饰,运用现代服饰审美观念,打造一场森林女神漫步林间的服装秀。在此次设计中,我学到了很多,加深了对立体裁剪及工艺制作方面的认知。从最初的设计手法单一,只简单运用抽褶法对衣身面料做起伏变化,到后来的垂褶法、缠绕法、波浪法、折叠法

紫色色系与立裁设计的梦幻礼服

被誉为大众设计时代的当下,将人们对服装造型兴趣探索的触角延伸向了另一个崭新、而独特的领域。对于服装造型整体的设计也随着人们身处的环境而不断地出新。人们也逐渐伴随着自我的设计主张来完善自身的形象品质。本次选题的内容是以“造”为主题展开的论题研究。我认为的“造”是艺术的一种创造性形式:是多样化、具体化,的拓宽性创新:是在艺术领域中的推陈出新。即“造”就是在历史、文化、生活等环境下创造出具有生命力的艺术载体。艺术即是一种形式也是一种高雅的灵魂,因此我将对艺术的创造注入我所有的脑细胞中进行我对艺术幻想的诠释。只有

红色为主色调的服装设计

摘 要服装以一种柔和多变即而又抽象的艺术形式演绎着一段又有一段美丽的童话,每一件服饰的设计有着它独特意义的存在。服装演变的历史似一条源远流长的河流,意味着其中的历史越来越为之变得意味深长。服装设计的元素也随着历史的小河越来越丰富起来,每一种美的诠释,代表着一个又一个新时代的到来,每一个时代的变迁都带来了风格迥异的服饰特色,不同的社会背景与不同的社会文化带来了对美不同的追求与演绎。世界之大,服海的博学之博大精深,待我们慢慢去发掘、去体会、去认识。服饰品味牵动着一个世纪的服饰变革,对美的分享对美的追求。

编织元素在服装设计中的体现

摘 要编织是我国民间一直流传的一种手工艺,其历史发展源远流长。本篇设计说明书,前期通过调研和构思,确定了研究的目的和意义,了解选题的背景和编织艺术的起源。论文中,首先阐述了编织元素的简要概念、介绍编织元素的艺术性、然后结合编织艺术品的创新设计在服装设计中的应用进行了分析,接着通过网络查询文献,阅读资料的一种形式,对于编织工艺在国际服装设计中的应用比例进行了大概的分析,通过这几个方面了解编织元素。最终使传统手工艺与现代技术结合起来,把编织元素在服装设计过程中再体现出来。

花瓣为设计主题的婚纱礼服

摘 要婚纱属于礼服的范畴,是西方结婚典礼及婚宴时新娘穿着的服饰,有着多变的色彩,样式及象征意义,是装点婚礼、点缀气氛、扮靓新人、寄托感情的主要方式。改革开放以来,婚纱礼服作为结婚必备品越来越受中国女性的追捧。 就本系列涉及到的四款婚纱礼服而言,在风格上,优雅不失个性;在造型上,有张有弛,有密有疏;在色彩上,主要以白色为主,粉色为辅,白色代表着纯洁,高雅,浪漫,粉色代表青纯,可爱,活泼,粉色主要是为了陪衬白色而用;在廓形上,主要以X型为主,体现出女性的典雅和高贵,其中,短款齐膝

荷叶边在服装的设计中的应用)

摘 要 随着人们的生活条件越来越好,人们对服装的要求也在逐渐改变,本次设计的主题为元素,是流行元素中的一种---荷叶边。不同的元素带来不同的即视感,从而决定了服装的不同风格,在款式上采用传统造型,力主表现出简约的风格。为更好的突出主题“造”,决定使用荷叶边加深服装造型。 本次设计主要研究的方向是生活休闲款式,其中包括款式需求和设计、面料选择、色彩流行趋势的把握等。同时将荷叶边元素融入服装,更有助于把握潮流,提升分析能力和从事制作的能力,便于最后的完成与制作。荷叶边不仅仅是夏日荷塘里娇嫩的荷叶

好棒文