宫廷色彩和凤凰图腾结合的女装设计
摘 要凤凰,华丽而高贵,同是祥瑞的象征,所谓的龙凤呈祥就是明显的说明,本次设计灵感来源于“凤”,因此在服装色彩的选择上,提取耀眼金色及红色,创新使用酒红印花加入其中,为的就是能够充分诠释“凤”它本身,并不是一味的挪用。国际时装设计中越来越多的运用华夏传统元素,或色彩,或图纹,亦或是面料结构等方面,这已经是大势所趋。在本次的毕业设计中,选用极具中国特色的宫廷元素,在造型上借鉴传统的宫装形式,将传统造型与现代西方礼服相结合,在展现气势之余表现时尚性感。在色彩上选用主色调为酒红的复古印花面料,以其丰富的色彩形
川久保玲造型灵感的创意服装设计
摘 要创意服装是通过比较特殊的造型结构和视觉形态来向大家表达设计者的设计理念的。在当今,虽然说创意礼服有别于日常穿着的实用服装,但是现在,创意服装已经不像以前那样只是作为一种不具有实用性的、纯粹的艺术来供人欣赏了。现在的人们在穿着方面比较讲究,已经不满足于保暖遮羞等这些简单的需求,人们开始追求品味,追求内涵,追求个性鲜明、与众不同。随着时代的不断进步,以往那种千篇一律的服装设计已经没人喜欢了,所以我们必须探究创意类服装在实用性服装设计中的应用与结合。
希腊元素在服装中应用和体现”(附件)
摘 要 在世界服装史中,有一个民族的服饰不仅对本民族,乃至对全世界都起着至关重要的作用,在历史的文化长廊里,服装文化的内涵不断沉淀和充实,每一时代的特殊性都为服装文化倾注与众不同的生命力,都能彰显每一时期的亮丽风采,历史的更迭使得服装文化呈现多元化、饱满化的篇章,卓绝的表现力和坚韧的生命力俨然成为其发展的表征和记号。这就是希腊文化,一个充满自由、乐观、理想、浪漫的民族。其人本意识,自由观念是西方文化的精华。历经多年的积累和轮回,历史的脚步不断向前铺展,进而来到现今日新月异的时代,倘若以现阶段的流
廓形服饰灵感的女装拼接设计与制作
摘 要随着现今时代的变迁,传统的裙子成为了中国女性的特有的服装,在唐代,妇女的下装主要以裙服为主,在商周乃至隋代,随着时间的积累沉淀,不断地经过造型款式的变化、颜色质地方面的改变[1]。唐代的间色裙也就是人们常说的花间裙。一般是用两种或以上的带有花纹的不同颜色布料进行排列缝合,由于花间裙做成裙装后,经常是有意的将其变成多彩的竖纹,所以也常常被称作间色裙[2]。更是因为近年来各种拼接服饰的流行,导致类似的款式逐年增多,花间裙也就更多的出现在人们生活之中。因此本款设计借鉴唐代间色裙,在其基础上进行创新,没有
建筑设计灵感礼服的设计与制作
摘 要随着人们物质生活的日益丰富及社会文化的不断提高,礼服已经成为了时尚都市人服饰中不可或缺的一部分,然而时尚礼服的设计却与建筑设计有着密不可分的关系。服装和建筑对人体起着一个保护的作用,而且能够满足人们的需求,在这基础上以建筑特有的造型、色彩、材料和服装特有的结构、光、肌理相结合来体现服装造型和装饰的艺术美感。任何事物都不会是单独存在的。本次毕业设计将舍弃传统的贴身的礼服廓形,而选择轮廓线条明显,裁剪大方利落,结构清晰明了的建筑风格融入到此次毕业设计中,在结构方面主要采取了平片打版的和立体裁剪的方式,
彝族服饰色彩元素的时尚女装设计与制作
摘 要服饰总是以多种新的方式传递着丰富多彩的文化信息,传达着一个民族地域的风土人情,不同场合需穿着不同的服装,服装也传递着人们内心的情感。五千年历史泱泱大国,中国服饰文化历史悠久,从最早的衣不遮体到现在时尚美观,都反馈了生产力状况和科技水平的进步,象征着时代的文明。人们渐渐的解放了思想,走向了前卫,实现了结构、文化与审美的统一。 当下,随着通讯技术的发展,我国民族服饰元素也开始在世界流行,并且以特有的东方自然、古朴的审美在国际舞台上大放光彩。我国传统民族服饰文化要传承,要发扬光大,除了要在本民族中
慢生活主题的时尚女装设计
摘 要 随着社会经济的快速发展,人们对生活水平的要求越来越高。人们从以前的温饱生活到现在的高品质生活有了很大的变化,人们追求绿色健康、舒适的生存环境,对生活充满热情和希望,对待工作不会给自己太大压力。正是因为社会发展的需求慢设计理念由此而诞生。在服装设计中慢设计理念有了充分的体现。在服装设计中,可持续性设计、天然设计、多功能设计方式及多样化设计方式已经成为发展的主流趋势。在慢设计理念的影响下,服装不仅反映了我们现在人们的心理变化,还更真实地展现了目前的生活现状,由此而引领时尚生活。要想把慢设计理念运用到
手工编织为灵感黑白灰色彩的服装设计
摘 要本系列的灵感来源及设计理念主要以中国结、鸟巢为设计灵感来源,将其中编织、相交在服装设计中进行了大胆的演绎并制作的。“交织”主要是以编织为主、与梭织等面料的拼接缝合为辅的制作过程,不同于其他编织服装制作,本设计主在编织与交织,也巧妙运用与不同面料的拼接搭配,让整体服装看上去不像纯手工编织那么单一老套,任何毛衣以及针织的形成都是点和线的结合,再有从线演变到面的变化过程。毛衣在人类历史和中已有非常悠久的历史,在远古时代,人们运用树枝,动物的外皮等等来遮体,很多渔牧生活也采用了手工编织的渔网进行捕鱼生存。今
扎染图案的服装设计与制作
摘 要 本设计针对服装廓形进行了较为细致的研究,以蓝色为基调,在注重服装廓形的同时将中国传统的扎染工艺融入其中,结合2016年服装流行趋势,通过对各大时装发布会服饰色彩的提取,将所获取的素材运用其中。在制作环节,结合设计图的特点选用合适的面料、辅料表现设计思想。通过对每款服装的款式结构、制版过程、缝制过程等环节的分析,采用扎染特殊工艺处理,最后将中国传统民间扎染工艺与新中式服装相结合。其中扎染是属于同运用面料二次再造手段,来体现本次的设计主题“韵染”,最终完成整个系列设计以及设计说明。
探究新蒙太奇在服装设计中的应用(附件)
摘 要本文的主要内容是研究新蒙太奇在服装设计中的应用,全文通过新蒙太奇理论及其对服装设计的影响,以及新蒙太奇理论应用在服装设计中的效果,新蒙太奇服装的风格,构成新蒙太奇的设计原则,和服务设计趋势等四个章节。第一章主要论述了新蒙太奇的研究意义、背景和主要内容;第二章主要论述了新蒙太奇的相关学说的形成和发展,以及新蒙太奇对服装设计与工程的相关影响;第三章主要论述了新蒙太奇在服装设计与工程中的相关应用;第四章主要分析了新蒙太奇主义服装在现代社会的发展趋势。本文以新蒙太奇的应用哲学和美学理论为基础,研究和探索新
明朝嫁衣为灵感的礼服设计
摘 要中国的古代史已经完结,前人遗留下的各种文化,随着时间的流逝,渐渐淡化在我们的视野,严重的甚至已经找寻不见,面对此种情形,我们应该拾起学习,传承的精神,对古文化的精华继续沿袭,丢弃糟粕。对于古代的东西,我们可以复制的太少,但服饰,却可以在我们的生活熠熠生辉。在中国古代,嫁衣是女孩一生中最为重要的服装,在婚前,女子将对生活的憧憬与希望缝进嫁衣中,其不仅是民族审美意识的最高体现,也凝聚着独特的女性文化。本次毕业设计,通过对明朝婚礼服的溯源,归纳了明朝女性婚礼服服饰特征和文化内涵。本次毕业设计以明朝日常服