摘 要 二十世纪以来，在服装设计中，对中国元素运用这一块，大多数的西方的服装设计师擅长于把中国元素作为设计的主要灵感来源，再把具有浓郁的西方特色的服装艺术与中国传统的元素相结合。这就使得古朴的服装文化艺术与具有现代特色的创新技术相结合，进一步打破了原有的格局，在引领一代潮流的特色元素中注入了独有的中华文化。本次设计针对主题“墨梅”进行了较为细致的研究，选取了中国传统水墨书画元素，借鉴梅花的独善其身、孤芳自赏的品格，将其柔和运用在现代服饰中，体现其神清骨秀、高洁端庄。在色彩上仅仅运用了黑白灰三种颜色的

摘 要 时尚和艺术总是分不开的，时尚艺术在现代服饰中占据着举足轻重的地位。中国元素是民族的艺术结晶，它承载着悠久历史的记忆与时代的发展，是艺术形式所不能代替的。作为代表古典艺术文化元素之一的水墨，它的表达方法和审美观念是被现代设计理念所借鉴和吸收的。通过将中国古典艺术与服装相融合，这种设计理念促进了艺术与技术的融合，水墨元素可以在服装艺术的平台上展现出全新的效果表达。 中国水墨历史悠久，现代社会中，时尚的逐渐国际化让中国的古典元素又散发出独特的魅力扣人心弦。设计师们将中国古典的水墨元素融入到

摘 要曾经我看过一场日本艺术家草间弥生的服装展，她把波点运用在流行服装上，混合了80年代西方流行与现代的波普主义。她认为波点是类似于细胞，分子一般的存在，是世界组成的基本要素。她把这些要素看成来自自然和宇宙的信号。她用波点来改变一成不变的形式美，制造出事物之间相互的连续，营造出一种无限延伸的空间。对我后来的服装设计造成极深影响。在如今的时尚界，极少能看到类似草间弥生这样把一种元素运用到极致的设计。本人这系列设计，把波点与解构主义互相结合，尝试着改变传统的波点服装的形式和造型风格。

摘 要本篇设计说明书，将十八世纪的洛可可样式女装作为一个研究对象，通过研究与分析那个年代的“洛可可”样式女装，即在那个时期的服饰时尚元素,使其以别样的形式，幽雅，绚丽的展现于现代时尚舞台上。洛可可女装可以说是历史上最善于表达女性特征之美的女装了。它的一些美学思想和法则，对于新时代的我们来说仍然是无比宝贵的财富。当洛可可风回归时，与现代的一些新的设计理念、技术与服装制作材料相结合时，将会形成一股新的流行风。在我的设计中加入洛可可样式女装中关于突出女性特征，展现女性特有之美的设计思想，与无可比拟的装饰元素。

在这个时代变迁的快节奏社会中，人们的生活和精神压力越来越大。现实社会和梦想越来越遥远，远离了最初那颗“童真”的心，活的越来越黑暗。设计“漩涡”的服装设计正是想唤醒人们走出黑暗，迎接光明的未来。女性在现如今的生活中显得越来越重要，她们从最初的“男耕女织”走到了现在的女子能挡一片天。女性的服装在生活中也越来越丰富多彩，职场女性服装是一道美丽的风景线，休闲女装映衬出都市生活的慵懒，礼服表现出了女性柔美的感觉。在中国中华名族的服装文化中，我们需要把握服装设计的要点，要具有灵活的思维和向远处看去的超强意识观念，如此

本次设计的灵感来源于中国传统的旗袍款式，将牛仔旧物进行改造的同时，将传统元素加入进去，结合远古历史人们对其的看法，以及当时的穿着打扮，流行趋势，对此次设计进行改造，选取的是人们穿过的旧的牛仔裤以及牛仔衣，选取的是靛蓝色偏浅的牛仔布，因为再设计中要加上欧根纱，在浅颜色上也是进行了装饰设计，装饰上加上具有中国元素的印花纹样。这些设计整体加起来，让整套服饰看着更加的具有神秘色彩，相信也会是让人们眼前一亮，可以更加的融汇着中国风，以及一些旗袍的盘扣、开襟原则，，配饰上也是纯手工设计的包包，腕饰，都是用服装的牛仔面

摘 要最近几年,运动健康逐渐成为人们生活的主题,在市场上的运动品牌有的基本只是西方设计师的设计理念,基本看不到中国传统民族服饰的元素融入其中.而本次毕业设计中就将民族传统服饰的元素应用到现代运动装当中作为重点,选取中国特有的汉族以及少数民族服饰的元素比如绸缎织锦之类的具有民族特点的元素,将其融入到现代运动装的设计中去,体现其浓浓的民族情.通过其民族以及现代运动的搭配,充分营造民族气息。在视觉上营造震撼以及感染力。民族服饰元素的唯美都会为现代运动装提供丰富的设计灵感以及更好的设计元素。

摘 要随着中国经济的迅速发展，中国文化也逐渐被世界认识和学习，在时尚领域，越来越多的服装设计师将中国传统文化元素更多的运用在了服装设计中，设计师们通过了解民族文化的精髓，将其民族风情与现代服饰的完美结合演绎出具有民族性，世界性的服装。“天人合一”是中国的传统哲学，也是中国文化的精神，它强调人与自然的统一，中国传统文化的“天人合一”讲究整体意识，因此古人在服装的审美上尽量保持“整体的和谐”而很少把注意力放在局部和细节上，所以中国传统服装在长期的封建文化下忽略了人体本身的曲线。此次的设计主题围绕“万物生长”

摘 要 随着我国综合国力的不断提升，在国际的影响力也越来越大，中国风元素也越来越受到世界人民的喜爱。自然本土设计师也踏上了征程，总结得知设计大致可分为两种路线，一种是以继承为主线，以独特的手工工艺为优势，这一类的服装追求少而精，在适当的场合比较讲究，比如婚礼，寿宴等场合。另一种是以时尚为主线，以中式化风格和中式元素为设计点，这里也包括传统的面料，传统图案以及配饰妆容等。主要针对时尚而前卫的一类人。还有一种较为独特的介于两者之间，既有深邃的传统文化底蕴，又对国际时尚了如指掌。他们将中国传统的文化与现

摘 要禅，是一种以“静”为基础做出的一系列的追求与行为，它也是来自于人类最原始的本能，随着远古人类以及社会的进步与发展，各个教派的修行方法也是大不相同。禅代表平淡、宁静、质朴、博大，将其蕴含的意义以及文化融入到到服装设计中，已经成为了服装设计中的一大代表，我们以禅语为题设计出简单素雅的服装，传达了对自然、纯粹的追求，返璞归真，体现出一种超我的自然状态，超然物外。另一种层面，在面料上选择上也遵循了现代社会所提倡的绿色环保理念。佛曰：“一花一世界，一木一浮生，一草一天堂，一叶一如来，一砂一极乐，一方一净土，

摘 要秀禾服是清朝末年的女子婚嫁礼服，秀禾服源自于满洲服饰，它有着悠久的历史以及独特的服饰文化内涵。本篇论文目的在将传统秀禾服重新搬到时尚的舞台，在尊重传统的基础上，将中西方服饰元素完美的结合起来，设计出具有现代感的传统婚嫁礼服。以“旧城·风华”为设计主题，对礼服的颜色、面料、工艺结构以及服饰配件等方面进行设计说明。塑造出中国新时代女性坚强、独立、自尊且与众不同的新形象。