内容摘要：论文首先简要的陈述了电影音乐的类型和功能，并以这几种类型的电影音乐举了例子。然后,通过介绍和分析了使用古典音乐的电影中运用的几种音画手法,总结出四种使用的古典音乐的音画手法。第二部分中,分析了古典音乐应用于“麦兜”系列动画电影的例子,并解释了古典音乐出现在动画电影中的功能和作用, 从它的和声手法、曲式和作品背景等了解古典音乐在动画电影中起到的作用和效果。最后,说明了使用古典音乐的优点和缺点，展望了古典音乐应用的道路与今后的发展,已达到推广古典音乐的目的。

　　　内容摘要：作为全世界三大宗教之一的基督教，在全球信徒众多。基督教音乐是基督教不可分割的部分，在教会活动中占着举足轻重的地位。基督教音乐旨在赞美上帝，表达基督徒对上帝的崇高敬意，因此，它的旋律特别庄严圣洁，使听到它的人心生感动。音乐的独特之处是比任何一种文化形式更能深入人心，这一特点又为基督教的传播起到了重要推动作用。苏州具有2500多年历史，除了有自身深厚的历史文化积淀，更以包容的心态接受多元文化的影响。除了佛教外，基督教几乎是苏州地区的第二大宗教。苏州基督教会从八十年代开始恢复，在三十多年的发展过

摘要：在二十一世纪的今天，琳琅满目的广告以及旋律动人的广告音乐深深的影响着人类生活，追溯到中国宋朝时期，著名宋曲《东京梦华录》中有记载：“季春万花烂漫，卖花者以马头竹篮铺排，歌叫之声，诸奇可听。”而随着朝代的更改，元朝歌曲《货郎旦》中也唱道：“无非是赶几处沸腾的场儿，摇几下桑琅琅蛇屁鼓儿，唱几句韵悠悠信口腔儿。”若干年后解放前的北京茶馆，为了吸引顾客光临，常请一些名艺人来馆中演唱，亦或是用电唱机播放艺人的唱片，早期的人们就是通过这样的方法来使用音乐来广告的，音乐本身就承载着信息，并传播着信息，而广告同样作

摘要 东台童谣是当地地方方言为基础流行于东台的地方儿童歌谣,它具有浓厚的东台地方特色，融趣味性、地方特色性、游戏性、知识性、哲理性等于一身，读来琅琅上口，妙趣横生。东台童谣绝大多数在当地孩子之间交流传唱，内容丰富，涵盖教育、游戏、地名、风俗文化等。用地方方言吟诵，朗朗上口，深受孩子喜爱，但由于时代的变迁，随着人们生活水平的提高，口口相传的东台童谣渐渐失去了自己的地位。民间歌谣是民间文艺学的重要一个领域，童谣则是民间歌谣的一个分支，地方童谣可称之为地方民歌的“

摘要内容摘要：在多元文化发展的今天，中西文化联系日益密切。中为洋用，西为中用成为当今最时尚的话题。作为东方文化的大国，中国的传统文化更是源远流长。吉他作为在中国十分风靡的西洋弹拨乐器，它的历史悠久，弹奏法更是多样，在当今多元化的背景下，势必会和中国文化融为一体，中国风的吉他创作之路风靡一时。十面埋伏》是琵琶曲的巅峰之作，也是古典吉他曲的巅峰，二者的融合了古典吉他的音色、音区，还有弹奏技巧，融合琵琶的奏法，进而改编成气势恢弘的古典吉他曲。古典吉他曲《十面埋伏》在多元化的背景下

摘要：在二十一世纪的今天，琳琅满目的广告以及旋律动人的广告音乐深深的影响着人类生活，追溯到中国宋朝时期，著名宋曲《东京梦华录》中有记载：“季春万花烂漫，卖花者以马头竹篮铺排，歌叫之声，诸奇可听。”而随着朝代的更改，元朝歌曲《货郎旦》中也唱道：“无非是赶几处沸腾的场儿，摇几下桑琅琅蛇屁鼓儿，唱几句韵悠悠信口腔儿。”若干年后解放前的北京茶馆，为了吸引顾客光临，常请一些名艺人来馆中演唱，亦或是用电唱机播放艺人的唱片，早期的人们就是通过这样的方法来使用音乐来广告的，音乐本身就承载着信息，并传播着信息，而广告同样作

内容摘要：在当今的教育教学过程中，想必所有老师都避免不了上课时有关课堂纪律相关的维护问题，一堂课能否正常有序的进行，必不可少的就是要有良好的课堂纪律，那么如何解决课堂的纪律问题是我目前比较热衷的一项研究。纪律无处不在，有社会纪律，家庭纪律还有课堂纪律。当然课堂纪律也是多种多样的，针对于我所学的专业，我所关注的就是音乐课堂纪律。影响音乐课堂纪律的因素有很多，有外在因素和学生自身的内在因素，外在因素除了环境之外也是和每个学科的特点也有很大的联系。音乐学科既不需要参加应试考试，同时也能够带来学生美的享受，开拓

內容摘要：当前， 动画电影已经成为一个快速的新文化产业发展的动力，与动画电影一起发展强盛起来的是日趋成为大众文化一部分的动画电影音乐。说到动画电影音乐就无一不会想到音乐大师久石让，久石让的音乐轻易地打动人心，简约而不简单地触碰心灵。任何事物的产生和兴起，都有它自身的原因和外在的推动力。本文将通过研究久石让音乐作品的风格，解析“久石让音乐”的神奇魔力，探寻其对动画电影的影响。

内容摘要：中国的戏曲音乐和说唱音乐历史悠久、丰富多彩、博大精深，其形式与风格独具魅力。京歌是由国粹京剧与源远流长的民族声乐相结合得到的产物，它属于当代新生的声乐作品形式。作为一种特殊的艺术形式，京歌在世界上是独一无二的，我们应该重视它，并应该让他成为我们民族的优秀的艺术瑰宝。京歌也会以其独具特色的艺术魅力和风格特点，定能够感染世界，并让世界上的其他艺术形式为之折服，进一步让世界人民了解博大精深的中华民族传统文化。 一个艺术典故，常常会被很多种艺术形式演绎，这类现象是我国

内容摘要：在音乐作品的移植过程中，作品如何能以不同的形式所传承，改编移植就是一个重要的途径。《春到湘江》本是一首由宁宝生所创具备浓厚的湖南花鼓特色的曲子，后经多种乐器的改编演奏，其中通过王中山先生的移植成为了一首经典的古筝曲目。王中山先生通过对原有笛子曲目的继承与发展，归纳总结，完整编订成一首筝曲。这次我探讨古筝在移植时相对于原曲所呈现的不同音乐情感进行分析，通过对古筝曲目《春到湘江》的全面分析、研究，进一步了解其演奏技巧、音乐风格等方面相对于笛子曲所呈现出的不同的音乐情感。并想通过这次的探究深入了解移植

内容摘要：中国歌剧由早期西洋歌剧艺术演变而来，在当时受到国内艺术界人士的追捧。随着该艺术形式逐渐在国内广泛传播，且国外的歌剧艺术与国内的音乐艺术互相渗透，进而将歌剧艺术发展为具有中国特色的中国歌剧形式，将其内涵扩展至音乐戏剧的范畴，具有中国民间戏曲音乐和歌舞音乐艺术的意味。中国歌剧是中外戏剧、多种音乐艺术形式相融合的结果。歌剧《伤逝》是国内首部抒情歌剧，无论从音乐结构、人物心理、抒情演绎、声乐艺术张力等角度来看，都有其独特的一面，堪称我国歌剧艺术界的创新力作。该歌剧采用了西方传统歌剧的表现手法，结合