波普艺术在服装设计中的应用【字数：10901】
随着时代的变迁，世界各国的文化相互融合相互促进，使文化理论和文化思潮呈现出了一种多元化的状态，波普艺术就是在这种文化的变化下应运而生的。波普艺术代表着一种流行，是时尚设计中不可替代不可或缺的一种设计元素。波普艺术有别于其他的一些高雅艺术，波普艺术是将生活中随处可见的一些物品通过艺术抽象以及重复变化的手法来表现其独特的内涵。为了满足人们追求多元化、个性化的心理需求，设计师们大胆的将波普艺术的新颖独特的特点融入到服装设计当中。本文通过从对波普艺术的概况讲起，详细的阐述了现代化服装设计受波普艺术的影响而对世人产生的影响。文章从波普艺术的起源与发展、其表现特征（大众化、绚丽的色彩等）以及波普艺术对服装设计的影响与发展前景进行了分析并加以概括总结。此外，波普艺术与创新的手法相融合运用在现代社会也具有非凡的意义。
目录
1.绪论 5
1.1研究背景 5
1.2研究目的及意义 5
1.3研究的现状 6
1.4研究思路及方法 7
2.波普艺术的起源和发展 7
2.1波普艺术的历史背景 7
2.2波普艺术的起源与形成 8
2.3波普艺术的发展 8
3.波普艺术的表现特征 9
3.1大众化题材元素 9
3.2重复与拼贴手法 9
3.3丰富艳丽的色彩 9
3.4商业化的倾向 9
4.波普艺术与服装设计 9
4.1波普艺术在服装设计中的运用 10
4.2波普艺术对服装设计的影响 11
4.3波普艺术对服装设计的发展倾向启示 12
5.“玛丽莲梦露不是梦露”主题系列设计 12
5.1灵感来源 12
5.2主要表现 13
5.2.1色彩 13
5.2.2图案 13
5.3设计手法 13
5.3.1 裥的设计 13
5.3.2 图案的变化 14
5.4设计效果图 14
6. 成衣工艺与制作 15
6.1款式A 15
6.1.1款式图与成衣照片 15
6.1.2 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
工业样版 16
6.1.3尺寸表 16
6.1.4工艺与细节说明 16
6.2款式B 16
6.2.1款式图与成衣照片 16
6.2.2工业样版 17
6.2.3尺寸表 18
6.2.4工艺与细节说明 18
6.3款式C 19
6.3.1款式图与成衣照片 19
6.3.2工业样版 20
6.3.3尺寸表 20
6.3.4工艺与细节说明 20
6.4款式D 21
6.4.1款式图与成衣照片 21
6.4.2工业样版 22
6.4.3尺寸表 22
6.4.4工艺与细节说明 22
7.成衣展示策划 23
7.1静态展示 23
7.2动态展示 23
结语 24
参考文献 25
致谢 26
1.绪论
1.1研究背景
波普（popular）是指大众的、流行的，波普艺术（popular art）即指大众艺术、流行艺术。波普艺术于20世纪50年代起源于的英国，盛行于美国。波普艺术作为一个时代的新产物，主要是以上流社会的形象、戏剧中的偶然发生的事件为主要代表。多以大众形象中的生活物品——废弃物、商品传单、电影荧幕广告和报刊图片等来表现，通过运用复制、粘贴、加以趣味化等艺术手法进行创新进行重组，主要用来表现消费者在生活中消费所产生的各种心理现象，以此来达到批判、讽刺、揭露的效果。
1.2研究目的及意义
波普艺术是由商业中的美术形式转变而来的一种艺术风格（亦称新写实主义和新达达主义），主要的特点是将生活中的一些文化细节，比如漫画、快餐以及商品包装的LOGO进行放大复制并加以变化以此来运用。波普艺术于20世纪50年代后期在美国纽约逐渐发展起来，而当时社会中的抽象主义逐渐走向下坡。到60年代中期，波普艺术就彻底地代替了抽象表现主义而成为了当时社会主流的前卫艺术。波普艺术的出现对当时的社会流行产生了巨大并长久的影响力。波普艺术大多是直接引用商业社会中的文化符号来加以变化进而设计创作出表现主题思想的优异作品。波普艺术不同于其他的文化艺术，它的出现不但打破了设计师们以往的一贯思维，也打破艺术设计所一直遵循的循规蹈矩，并且还使艺术的创作方向发生了实质性的变化，同时也将波普艺术推向了人们面前。
波普艺术的设计主要是为了表现消费者的自我，追求独一无二、标新立异的心理。它的表现形式并不仅仅是单一的，它具有明快突出的色彩，丰富强烈的对比，并且具有很强的视觉冲击力给人眼前一亮的视觉感受。波普艺术的特点是大胆前卫的、新鲜刺激的、极富趣味性的，正是这些独特的特点满足了人们追求个性化的心理需求。文章主要是从波普艺术的表现特征写起，然后从波普艺术的色彩以及波普艺术图案这两个方面具体来分析并总结波普艺术对服装设计发展的影响。
1.3研究的现状
波普艺术是一种商业性的艺术风格，其主要特点是将生活中大众的常见的小细节进行放大或缩小的复制变化进行重新排列组合。波普艺术是用商业生活中的一些大众文化一些图案符号LOGO来进行创作，通过变化重组找到其中的规律进而突出升华主题。
波普艺术的特点是前卫大胆的、新鲜刺激的，这正满足了现代人们追求潮流，追求时尚、个性化、多元化的心理需求。波普艺术以其丰富的色彩，强烈的对比，无拘束的表现形式来营造一种强有力的视觉冲击力，以求突出人们的自我、个性。
2、波普艺术是为了满足人们追求标新立异、追求新颖古怪、追求大众化、趣味化的心理。波普艺术在设计的过程中通常都会采用强烈的色彩对比，以此来突出消费者喜爱新颖与独特的心理。这些设计的色彩大多来自于游戏，有一种正处于叛逆期的青少年玩世不恭的心理特点，就好比一首流行歌曲，只要其具备了流行性、可消费性就可以走出国门，从而转变成一场世界性的文化运动。
3、从设计上来说，波普风格的特征是变化无常的，并不是一种单一的、一致性的风格，它是将各种不同的风格混合融为一体而形成的一种特殊的风格潮流，很难确定其统一的风格，可以说是形形色色、各种各样的。它追求的是生活中通俗的恶趣味性，反对一些现代主义中自命不凡的清高人，并通过波普艺术新颖独特、夸张大胆前卫的特点的方式来进行批判揭露。
波普艺术作为一种新世界的设计风格，它代表的是一种思想、一种文化、一种性格，更代表了一种生活方式。波普艺术无论是在现在还是将来，在人们的生活当中都扮演着重要的角色，因为它始终保持着一股鲜活的魅力，和永不磨灭的生命力，它会随着时间的流逝慢慢地融入到人们的生活当中去。它会帮助我们认清并实现自我价值观以及认清自己。随着时代的进步发展，消费者们越来越注重特殊化、年轻化、多元化、平民化的设计作品，而未来的服装设计的发展趋势也只会是更加现代化、更加个性化、更加的科技化。所以当今的设计师们，为了要满足现如今消费者的心理需求，应多加关注留心生活中的一些常见事物。而波普艺术作为一个时代的艺术文化思想，将波普艺术与服装设计相结合，可以极大的表现出其发展的潜力与趋势。
目录
1.绪论 5
1.1研究背景 5
1.2研究目的及意义 5
1.3研究的现状 6
1.4研究思路及方法 7
2.波普艺术的起源和发展 7
2.1波普艺术的历史背景 7
2.2波普艺术的起源与形成 8
2.3波普艺术的发展 8
3.波普艺术的表现特征 9
3.1大众化题材元素 9
3.2重复与拼贴手法 9
3.3丰富艳丽的色彩 9
3.4商业化的倾向 9
4.波普艺术与服装设计 9
4.1波普艺术在服装设计中的运用 10
4.2波普艺术对服装设计的影响 11
4.3波普艺术对服装设计的发展倾向启示 12
5.“玛丽莲梦露不是梦露”主题系列设计 12
5.1灵感来源 12
5.2主要表现 13
5.2.1色彩 13
5.2.2图案 13
5.3设计手法 13
5.3.1 裥的设计 13
5.3.2 图案的变化 14
5.4设计效果图 14
6. 成衣工艺与制作 15
6.1款式A 15
6.1.1款式图与成衣照片 15
6.1.2 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: &351916072&
工业样版 16
6.1.3尺寸表 16
6.1.4工艺与细节说明 16
6.2款式B 16
6.2.1款式图与成衣照片 16
6.2.2工业样版 17
6.2.3尺寸表 18
6.2.4工艺与细节说明 18
6.3款式C 19
6.3.1款式图与成衣照片 19
6.3.2工业样版 20
6.3.3尺寸表 20
6.3.4工艺与细节说明 20
6.4款式D 21
6.4.1款式图与成衣照片 21
6.4.2工业样版 22
6.4.3尺寸表 22
6.4.4工艺与细节说明 22
7.成衣展示策划 23
7.1静态展示 23
7.2动态展示 23
结语 24
参考文献 25
致谢 26
1.绪论
1.1研究背景
波普（popular）是指大众的、流行的，波普艺术（popular art）即指大众艺术、流行艺术。波普艺术于20世纪50年代起源于的英国，盛行于美国。波普艺术作为一个时代的新产物，主要是以上流社会的形象、戏剧中的偶然发生的事件为主要代表。多以大众形象中的生活物品——废弃物、商品传单、电影荧幕广告和报刊图片等来表现，通过运用复制、粘贴、加以趣味化等艺术手法进行创新进行重组，主要用来表现消费者在生活中消费所产生的各种心理现象，以此来达到批判、讽刺、揭露的效果。
1.2研究目的及意义
波普艺术是由商业中的美术形式转变而来的一种艺术风格（亦称新写实主义和新达达主义），主要的特点是将生活中的一些文化细节，比如漫画、快餐以及商品包装的LOGO进行放大复制并加以变化以此来运用。波普艺术于20世纪50年代后期在美国纽约逐渐发展起来，而当时社会中的抽象主义逐渐走向下坡。到60年代中期，波普艺术就彻底地代替了抽象表现主义而成为了当时社会主流的前卫艺术。波普艺术的出现对当时的社会流行产生了巨大并长久的影响力。波普艺术大多是直接引用商业社会中的文化符号来加以变化进而设计创作出表现主题思想的优异作品。波普艺术不同于其他的文化艺术，它的出现不但打破了设计师们以往的一贯思维，也打破艺术设计所一直遵循的循规蹈矩，并且还使艺术的创作方向发生了实质性的变化，同时也将波普艺术推向了人们面前。
波普艺术的设计主要是为了表现消费者的自我，追求独一无二、标新立异的心理。它的表现形式并不仅仅是单一的，它具有明快突出的色彩，丰富强烈的对比，并且具有很强的视觉冲击力给人眼前一亮的视觉感受。波普艺术的特点是大胆前卫的、新鲜刺激的、极富趣味性的，正是这些独特的特点满足了人们追求个性化的心理需求。文章主要是从波普艺术的表现特征写起，然后从波普艺术的色彩以及波普艺术图案这两个方面具体来分析并总结波普艺术对服装设计发展的影响。
1.3研究的现状
波普艺术是一种商业性的艺术风格，其主要特点是将生活中大众的常见的小细节进行放大或缩小的复制变化进行重新排列组合。波普艺术是用商业生活中的一些大众文化一些图案符号LOGO来进行创作，通过变化重组找到其中的规律进而突出升华主题。
波普艺术的特点是前卫大胆的、新鲜刺激的，这正满足了现代人们追求潮流，追求时尚、个性化、多元化的心理需求。波普艺术以其丰富的色彩，强烈的对比，无拘束的表现形式来营造一种强有力的视觉冲击力，以求突出人们的自我、个性。
2、波普艺术是为了满足人们追求标新立异、追求新颖古怪、追求大众化、趣味化的心理。波普艺术在设计的过程中通常都会采用强烈的色彩对比，以此来突出消费者喜爱新颖与独特的心理。这些设计的色彩大多来自于游戏，有一种正处于叛逆期的青少年玩世不恭的心理特点，就好比一首流行歌曲，只要其具备了流行性、可消费性就可以走出国门，从而转变成一场世界性的文化运动。
3、从设计上来说，波普风格的特征是变化无常的，并不是一种单一的、一致性的风格，它是将各种不同的风格混合融为一体而形成的一种特殊的风格潮流，很难确定其统一的风格，可以说是形形色色、各种各样的。它追求的是生活中通俗的恶趣味性，反对一些现代主义中自命不凡的清高人，并通过波普艺术新颖独特、夸张大胆前卫的特点的方式来进行批判揭露。
波普艺术作为一种新世界的设计风格，它代表的是一种思想、一种文化、一种性格，更代表了一种生活方式。波普艺术无论是在现在还是将来，在人们的生活当中都扮演着重要的角色，因为它始终保持着一股鲜活的魅力，和永不磨灭的生命力，它会随着时间的流逝慢慢地融入到人们的生活当中去。它会帮助我们认清并实现自我价值观以及认清自己。随着时代的进步发展，消费者们越来越注重特殊化、年轻化、多元化、平民化的设计作品，而未来的服装设计的发展趋势也只会是更加现代化、更加个性化、更加的科技化。所以当今的设计师们，为了要满足现如今消费者的心理需求，应多加关注留心生活中的一些常见事物。而波普艺术作为一个时代的艺术文化思想，将波普艺术与服装设计相结合，可以极大的表现出其发展的潜力与趋势。
版权保护: 本文由 hbsrm.com编辑，转载请保留链接: www.hbsrm.com/ysl/fzsj/136.html
