竹编艺术相结合的时尚女装设计
摘 要近年来，花艺艺术不断的发展，渐渐的注入人们的生活中，但大多数与装饰、环境相关。在服装上的应用大多是取其意，从花艺的形态中提取灵感来源或色彩。而此次的设计采用花艺本身的型和传统的手工艺（编织）相结合来表达服装的型与意。用制作花艺的手法完成整个设计。达到直观的视觉，蕴含深层的内涵。虚虚实实，达到内外兼容的艺术效果。
目 录
1 前言
1.1 研究背景 1
1.2 国内外研究现状 2
1.3研究方法和研究内容 6
2 设计主题说明
2.1 灵感来源 8
2.2 服装造型 8
2.3 服装色彩 12
2.3.1 色彩的象征意义 12
2.3.2 色彩色在服装设计中的运用 13
2.3.3 色彩与设计主题的联系 13
2.4 服装材质 13
3 结构设计与工艺制作
3.1 服装纹样制图过程 15
3.2 成衣制做过程 18
4 配饰与妆容
4.1 配饰设计 22
4.2妆容设计 26
结论 27
参考文献 28
致谢 29
1 前言
1.1 研究背景
现代服装设计一直在快速的变化发展，人们对服装的要求不仅仅是单一方面的了，对服装包含的意义、材质、舒适度等也就越来越重视，当时代快速的发展，科技技术不断发展，服装也进入生产流水中，失去了传统工艺的内涵，和手工的优点。因此，这次设计回归到传统的生产中，用古老的工艺完成现代的灵感设计。
中国属于四大文明古国之一，经过5000年的时间洗礼，不同朝代的磨砺，不同民族的影响，形成了丰富深厚的民族文化。经过几次交流（例如：丝绸之路，中国的丝绸被西方喜爱，改革开放：中国的传统服饰被西方喜爱）中国的传统工艺一直被其他国家争相应用在服装中，中国传统的染整工艺（蜡染、扎染、夹染等）编制工艺（绳编、节编等）刺绣（苏绣、京绣、蜀绣等）等。虽然中国的许多传统工艺被应用在服装中，但大多数都是在模仿。没有与时代文化相结合，大多被局限在固定的模式中，难以跳框架。在未来的设计应用中还要我们大量的挖 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
掘它潜在的内涵。
图1.1 刺绣
图1.2 蜡染 图1.3 绳结
1.2 国内外研究现状
花道起源于中国隋朝的佛堂供花，几经历史，不断在变化，它的应用范围也在不断的扩大，在不同的范围领域都能看到，室内、庭院，公园、社区它的应用一直没有间断过。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花、朋志，赋予花卉以某种寓意，可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。花作为服装的配饰在服装出现。
隋唐时代社会相对稳定，经济发展昌盛，民族文化的融合，加上外来文化的影响服装上大显奢靡。当时也是我国插花比较盛行的时代。牡丹花艺最为出名，每一年都有专门时节来进行插花活动。所以当时服装的装饰多使用花绘图案，图案比较随性疏密有致，有特色的有用波状的连续纹样和花草纹样相互结合在一起形成当时比较盛行的缠枝图案，一直延续至今，在现代服装中还在应用，体现传统纹样和现代审美的结合。晚唐的时后花道在服装的应用最为丰富，在鞋子（草鞋）、发型（牡丹）、妆容（梨花妆，桃花妆）、饰品（花型佩）等上都有体现。
明清代：中国服装史的书籍中都有记载，鸟兽、花草在朝服中应用，不同的纹样代表不同的官阶及明代的官服制定。明代人用四季的花卉来表示不同季节的服装：例如梅花应用在冬装，牡丹应用在春装，荷花应用在夏装，菊花应用在秋装上。花的纹样可以是单一的也可以组合应用。应用在不同节日的服装中中秋节的服装上绣海棠、玉簪花，重阳节服装纹样有菊花，冬至服装纹样为梅花。花卉在服装的应用人们也是取其意，并蒂莲表示爱情，牡丹表示富贵，荷花表示廉洁，兰花代表君子等。
图1.4 唐代妆容案例
在清代满族的旗头上也采用花道的手法，不同的花根据不同的搭配来装饰头部。花盆底鞋采用花道中的器皿形状，服装上大多还是以服装纹样的形式出现。
图1.5 清代服饰案例
花道不单在国内继续发展，在国外也在蓬勃发展。随着日本派遣的使臣学习带回了日本，经过长时间与社会及民族 文化的融合，形成了自己风格，形成一种民族文化一直传承下来。虽然在花道融入服装中的应用没有大量的书籍记载，但现代许多服装中都有它的影子，如日本的和服，日本和服他们的穿着会根据四季规律来划分，春天的梅花，夏天的菖蒲，秋天的枫叶，冬天的松树。季节不同它的色彩也会不相同，春天与嫩绿色为主，樱花在服装图案中主要图案，夏季与橘黄色，蓝色百合、流水主选服装图案，秋天金色、紫色为主秋叶、菊花、红叶为图案，冬季红色为主，唐草图等。
图1.6 日本服饰案例
西方：插花工艺在不同的地方会有它独到的特点，在西方，讲究与东方还是不同的。东方讲究的是蕴含的意义，西方讲究的是外型的研究。西方在插花中造型的比例、对称、和谐、其中带着一定的数学规律，形状一般为几何图形（正三角、四边形、圆等）字母形态（L形、V形、X形、S形）。这些表达在服装中都有应用。但具体融合的描述还是少之又少。但，服装中越来越多的融入花道的元素。相信在未来，传统的工艺会进入真正深入的研究。
在文旭旭，朱旭云，欧阳心力《荷加斯美学线条在服装造型结构设计中的运用》中具体的分析线条来服装结构的应用，用线条来设计服装结构。使服装达到一种新的艺术化，更具特色的新鲜元素。利用了竹编，花道的许多线条形式。
在蔡珍珍，《情感因素在现代服装设计中的应用》讲求在服装中注入设计师的情感，用服装来表达人赋予的意境，达到了现在服装情感的审美，借鉴了中国传统花道讲究的以物传情的精神。
在李哲，《西方古代服装造型在现今服装中的应用》详细的分析其服装造型的方法，材料的应用特点，利用不同的材质达到不同的造型，这些造型在现代服装中的应用，
在薛耀先《崇尚简约营造自己的温馨天地》?利用不同的色彩组合，和插花相结合。利用了不同色彩的组合进一步的表达服装。
在芮滔 车莉 《传统手工艺在现代服装设计中的应用方法》强调传统工艺与服装融合的复杂性和在综合性，同时也表达现代服装的历史传承的。要把传统技艺发扬。
在万宏《传统插花造型分类再探析》分别阐述了不同插花的造型和技法。
目 录
1 前言
1.1 研究背景 1
1.2 国内外研究现状 2
1.3研究方法和研究内容 6
2 设计主题说明
2.1 灵感来源 8
2.2 服装造型 8
2.3 服装色彩 12
2.3.1 色彩的象征意义 12
2.3.2 色彩色在服装设计中的运用 13
2.3.3 色彩与设计主题的联系 13
2.4 服装材质 13
3 结构设计与工艺制作
3.1 服装纹样制图过程 15
3.2 成衣制做过程 18
4 配饰与妆容
4.1 配饰设计 22
4.2妆容设计 26
结论 27
参考文献 28
致谢 29
1 前言
1.1 研究背景
现代服装设计一直在快速的变化发展，人们对服装的要求不仅仅是单一方面的了，对服装包含的意义、材质、舒适度等也就越来越重视，当时代快速的发展，科技技术不断发展，服装也进入生产流水中，失去了传统工艺的内涵，和手工的优点。因此，这次设计回归到传统的生产中，用古老的工艺完成现代的灵感设计。
中国属于四大文明古国之一，经过5000年的时间洗礼，不同朝代的磨砺，不同民族的影响，形成了丰富深厚的民族文化。经过几次交流（例如：丝绸之路，中国的丝绸被西方喜爱，改革开放：中国的传统服饰被西方喜爱）中国的传统工艺一直被其他国家争相应用在服装中，中国传统的染整工艺（蜡染、扎染、夹染等）编制工艺（绳编、节编等）刺绣（苏绣、京绣、蜀绣等）等。虽然中国的许多传统工艺被应用在服装中，但大多数都是在模仿。没有与时代文化相结合，大多被局限在固定的模式中，难以跳框架。在未来的设计应用中还要我们大量的挖 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ^351916072#
掘它潜在的内涵。
图1.1 刺绣
图1.2 蜡染 图1.3 绳结
1.2 国内外研究现状
花道起源于中国隋朝的佛堂供花，几经历史，不断在变化，它的应用范围也在不断的扩大，在不同的范围领域都能看到，室内、庭院，公园、社区它的应用一直没有间断过。中国战国时期的诗集《离骚》中有这样的话“纫秋兰以为佩”“制芰荷以为衣兮，集芙蓉以为裳”，说明当时有采摘香花佩戴身上的时尚。以花传情，以花、朋志，赋予花卉以某种寓意，可见花卉在春秋战国时期就已经进入了文化领域。花作为服装的配饰在服装出现。
隋唐时代社会相对稳定，经济发展昌盛，民族文化的融合，加上外来文化的影响服装上大显奢靡。当时也是我国插花比较盛行的时代。牡丹花艺最为出名，每一年都有专门时节来进行插花活动。所以当时服装的装饰多使用花绘图案，图案比较随性疏密有致，有特色的有用波状的连续纹样和花草纹样相互结合在一起形成当时比较盛行的缠枝图案，一直延续至今，在现代服装中还在应用，体现传统纹样和现代审美的结合。晚唐的时后花道在服装的应用最为丰富，在鞋子（草鞋）、发型（牡丹）、妆容（梨花妆，桃花妆）、饰品（花型佩）等上都有体现。
明清代：中国服装史的书籍中都有记载，鸟兽、花草在朝服中应用，不同的纹样代表不同的官阶及明代的官服制定。明代人用四季的花卉来表示不同季节的服装：例如梅花应用在冬装，牡丹应用在春装，荷花应用在夏装，菊花应用在秋装上。花的纹样可以是单一的也可以组合应用。应用在不同节日的服装中中秋节的服装上绣海棠、玉簪花，重阳节服装纹样有菊花，冬至服装纹样为梅花。花卉在服装的应用人们也是取其意，并蒂莲表示爱情，牡丹表示富贵，荷花表示廉洁，兰花代表君子等。
图1.4 唐代妆容案例
在清代满族的旗头上也采用花道的手法，不同的花根据不同的搭配来装饰头部。花盆底鞋采用花道中的器皿形状，服装上大多还是以服装纹样的形式出现。
图1.5 清代服饰案例
花道不单在国内继续发展，在国外也在蓬勃发展。随着日本派遣的使臣学习带回了日本，经过长时间与社会及民族 文化的融合，形成了自己风格，形成一种民族文化一直传承下来。虽然在花道融入服装中的应用没有大量的书籍记载，但现代许多服装中都有它的影子，如日本的和服，日本和服他们的穿着会根据四季规律来划分，春天的梅花，夏天的菖蒲，秋天的枫叶，冬天的松树。季节不同它的色彩也会不相同，春天与嫩绿色为主，樱花在服装图案中主要图案，夏季与橘黄色，蓝色百合、流水主选服装图案，秋天金色、紫色为主秋叶、菊花、红叶为图案，冬季红色为主，唐草图等。
图1.6 日本服饰案例
西方：插花工艺在不同的地方会有它独到的特点，在西方，讲究与东方还是不同的。东方讲究的是蕴含的意义，西方讲究的是外型的研究。西方在插花中造型的比例、对称、和谐、其中带着一定的数学规律，形状一般为几何图形（正三角、四边形、圆等）字母形态（L形、V形、X形、S形）。这些表达在服装中都有应用。但具体融合的描述还是少之又少。但，服装中越来越多的融入花道的元素。相信在未来，传统的工艺会进入真正深入的研究。
在文旭旭，朱旭云，欧阳心力《荷加斯美学线条在服装造型结构设计中的运用》中具体的分析线条来服装结构的应用，用线条来设计服装结构。使服装达到一种新的艺术化，更具特色的新鲜元素。利用了竹编，花道的许多线条形式。
在蔡珍珍，《情感因素在现代服装设计中的应用》讲求在服装中注入设计师的情感，用服装来表达人赋予的意境，达到了现在服装情感的审美，借鉴了中国传统花道讲究的以物传情的精神。
在李哲，《西方古代服装造型在现今服装中的应用》详细的分析其服装造型的方法，材料的应用特点，利用不同的材质达到不同的造型，这些造型在现代服装中的应用，
在薛耀先《崇尚简约营造自己的温馨天地》?利用不同的色彩组合，和插花相结合。利用了不同色彩的组合进一步的表达服装。
在芮滔 车莉 《传统手工艺在现代服装设计中的应用方法》强调传统工艺与服装融合的复杂性和在综合性，同时也表达现代服装的历史传承的。要把传统技艺发扬。
在万宏《传统插花造型分类再探析》分别阐述了不同插花的造型和技法。
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