佛教的禅文化和宗教艺术为设计灵感的米白色礼服设计
摘 要随着社会的发展，西方服装设计师将擅长运用人与自然和谐合一的设计理念来进行了更大胆的创新，在创新的过程中，中国元素作为大多数设计的灵感来源之一，其中蕴含着丰富的想象，加上与中国的文化特色相结合。将文化艺术与现代审美意识相结合，在流行元素中注入独特的中华文化。这给我们设计人带来了施展其才能空间的同时，也给我们带来挑战，而这次毕业设计，我运用服装所表达出飘逸、高端、大气等特点，运用艺术手段和设计技巧来表达它的美。而在色彩上通过亮丽的颜色衬托便能营造出服装的意境，在视觉上水彩艺术的艺术理念营造出的感染力以及内在的唯美的意境都为这次服装设计提供了丰富的设计元素。
目 录
１ 前言 1
1.1研究背景 1
1.2 国内外研究现状 2
1.3 研究方法和研究内容 2
2 设计主题说明 4
2.1灵感来源 4
2.2 服装造型 5
2.3 服装色彩 6
2.3.1 米白色、黑色的色彩特点 7
2.3.2 米白色、黑色在服装设计中的运用 8
2.3.3两种色彩与设计主题的联系 9
2.4 服装材质 9
2.5设计构思图 9
3 结构设计与工艺制作 12
3.1 服装制版过程 12
3.2 裁剪缝制过程 13
3.3特殊工艺的处理过程 15
3.4面料的处理过程 15
4 配饰设计与制作 16
4.1装饰设计 16
4.2头饰设计 16
结 论 18
参 考 文 献 19
致 谢 20
１ 前言
1.1研究背景
现代服装设计是物质生活的重要组成部分，是属于文化的范畴。更是每个爱美人的精神需要，服饰是一个名族、社会和一个时代的反应，不再只是一个简单的温暖问题，而是体现了人类的物质文明、科学技术、审美习惯等等。因此，设计应该为人们的文化服务，反映了中华名族光辉灿烂的文化传统，体现了各名族的聪明才智和审美观，表现出人名对服饰的贡献和创造力。
现在的服装设计是一种时尚，是一种 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ￥351916072￥
追求个性、和发挥想象的美，由于不同的环境背景下，人们想出的款式设计风格也大为不同，世界上的国家各个风俗不同，各名族与名族之间服装种类繁多，出现了不同的的时装风格，也可以这么说，这是一种独特的中国服饰文化，也是一种独特的名族服装文化。但由于服装设计涉及到了美学及各种学说等因素，反映出来的国内设计师和国外设计师在思想和文化的不同，其作品（如图1.1）和（如图1.2）也各有特色，但又不失韵味。
图1.1 国内设计 图1.2 国外设计
1.2 国内外研究现状
民族特色是设计的灵感来源,是一个国家民族文化中不可或缺的一部分。服饰反应出人类精神文化的光芒。作为宗教传播者、弘扬者或基本职业者，僧人自身的装束，在藏传佛教中有着严格的规定，它不仅没有艺术化，甚至也没有贴近民众，而是以迥然有别的标志功能强化了宗教的神圣性和不可侵犯性，体现了明确的等级观念。通过对中国元素不同的运用的研究，以及从色彩、面料手法等角度出发思索如何将传统服饰与现代服饰相融合，来展示中国美学最本质的内涵。国外设计师运用中国元素大多数中国元素来作为服装的一个局部点，在现代服装的廓形上也大做了某一点文章，最经常用的设计思路是运用中国古代图案的颜色中吸取部分颜色用来装饰或者打破以前特有的风格，寻求在设计上更加大胆的创新和突破以前的世俗。
在日本设计师的设计作品中流露出的禅文化气息中比较明显，他曾说过：“我的设计不是东方的，也不是西方的，而是我自己的”。他的每一件衣服在穿到模特的身上之后才能正真体现出衣服的完美，而且没有比较繁琐的大幅度造型模式，完全靠人体的曲线美进行风格来达到大师的艺术作品，设计造型因人的整体比例及外形进行大胆的改变，但千变万化也不离其中。“禅”是不限于任何形式的，是我们的真如自性，三宅一生在自己的设计中反映出了浓厚的禅文化底蕴，主要表现在每个颜色在典型性意义中众多效果。了解这种影响，你可以很容易地应用各种色彩，使它们反映人们要求的意义。
1.3 研究方法和研究内容
这次运用打版和立体裁剪的方式相结合，更加完美的结合，再借鉴国内外的大胆的创新风格，在查找了大量的书刊和杂志后，结与自己的设计理念相结合，根据自己的创新、灵感来源、以及现有的材料画出了系列设计效果图，根据效果图完成服装的款式。对纸制打版作和立体裁剪的过程，对这一系列服装进行了独有的创新和更加完美的系列感。
此次设计主要以探索“暗香浮动”的理念为主，主要打造的是一种实现传统美学和现代文化相结合为了能展现中国女性内在美，展现现代中国女性的人格魅力。同时，在面料的使用也是多样化的，不同的材质出来的效果大有不同。
在创新的过程中，构思来源于流露出的禅文化气息，所以在效果图的整体上表现是独具中华传统的名族风，包括在配饰的设计上既自然又代表着时代感。在结构设计中，同样也遇到许多的问题，经过反复修改和研究后找到了合适的设计款式和板型。
本次设计的主题是暗香浮动，灵感来源于佛教的禅文化和相关的宗教艺术为设计灵感来源，以“色彩”营造不同层次，表现虚实的意境。本系列以此灵感，设计带有传统“韵味”的现代服装。此次毕业的设理念旨完美的表现出了中国女性内在美，和轮廓感的丰富感。展现出了中国女性的人格魅力和追求更好的艺术。
2 设计主题说明
2.1灵感来源
设计灵感来源于该系列服装以佛教的禅文化和相关的宗教艺术为设计灵感来源，将其中“禅”作为一种极高的精神文化形式，黑白界限分明，融入到服装设计当中，进行了大胆的演绎并制作的。“暗香浮动”主题系列服装设计是从简约、朴素、自然、宁静祥和、清新明净的意境中而转换与创新的，围绕女性的内在美来展开设计研究和通过对该系列服装上用不同的印染后整理方法进行设计制作，中国传统水彩艺术。运用“色彩”营造不同层次，表现虚实的意境，理念旨在展现中国女性内在本质，展现现代中国女性的魅力。
灵感来源图
2.2 服装造型
服装造型结合了东西方的空间理念，东西方服装从古到今的造型变化取决于外部造型形态，在服装造型设计中，褶皱作为一种重要的装饰手法，大多运用于整体或局部，由于服装造型的多样性、随意性、及艺术学的不同，所表达出来的效果也截然不同。
服装廓形近年来引领了各大时尚潮流（图2.2）。外廓体现出了设计者独特的个性，在上身采用立体的花型，既不俗气也不失风味，设计风格独特，古代的廓形都比较复杂并且裙摆拖得很长，相对于这款衣服，简短的下摆给人一种简短的廓形美。在腰和前围的下面运用花型挡住。在着次设计中，将花型去掉，在肩部加一些叶子的造型，使服装的轮廓更加有型。
目 录
１ 前言 1
1.1研究背景 1
1.2 国内外研究现状 2
1.3 研究方法和研究内容 2
2 设计主题说明 4
2.1灵感来源 4
2.2 服装造型 5
2.3 服装色彩 6
2.3.1 米白色、黑色的色彩特点 7
2.3.2 米白色、黑色在服装设计中的运用 8
2.3.3两种色彩与设计主题的联系 9
2.4 服装材质 9
2.5设计构思图 9
3 结构设计与工艺制作 12
3.1 服装制版过程 12
3.2 裁剪缝制过程 13
3.3特殊工艺的处理过程 15
3.4面料的处理过程 15
4 配饰设计与制作 16
4.1装饰设计 16
4.2头饰设计 16
结 论 18
参 考 文 献 19
致 谢 20
１ 前言
1.1研究背景
现代服装设计是物质生活的重要组成部分，是属于文化的范畴。更是每个爱美人的精神需要，服饰是一个名族、社会和一个时代的反应，不再只是一个简单的温暖问题，而是体现了人类的物质文明、科学技术、审美习惯等等。因此，设计应该为人们的文化服务，反映了中华名族光辉灿烂的文化传统，体现了各名族的聪明才智和审美观，表现出人名对服饰的贡献和创造力。
现在的服装设计是一种时尚，是一种 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ￥351916072￥
追求个性、和发挥想象的美，由于不同的环境背景下，人们想出的款式设计风格也大为不同，世界上的国家各个风俗不同，各名族与名族之间服装种类繁多，出现了不同的的时装风格，也可以这么说，这是一种独特的中国服饰文化，也是一种独特的名族服装文化。但由于服装设计涉及到了美学及各种学说等因素，反映出来的国内设计师和国外设计师在思想和文化的不同，其作品（如图1.1）和（如图1.2）也各有特色，但又不失韵味。
图1.1 国内设计 图1.2 国外设计
1.2 国内外研究现状
民族特色是设计的灵感来源,是一个国家民族文化中不可或缺的一部分。服饰反应出人类精神文化的光芒。作为宗教传播者、弘扬者或基本职业者，僧人自身的装束，在藏传佛教中有着严格的规定，它不仅没有艺术化，甚至也没有贴近民众，而是以迥然有别的标志功能强化了宗教的神圣性和不可侵犯性，体现了明确的等级观念。通过对中国元素不同的运用的研究，以及从色彩、面料手法等角度出发思索如何将传统服饰与现代服饰相融合，来展示中国美学最本质的内涵。国外设计师运用中国元素大多数中国元素来作为服装的一个局部点，在现代服装的廓形上也大做了某一点文章，最经常用的设计思路是运用中国古代图案的颜色中吸取部分颜色用来装饰或者打破以前特有的风格，寻求在设计上更加大胆的创新和突破以前的世俗。
在日本设计师的设计作品中流露出的禅文化气息中比较明显，他曾说过：“我的设计不是东方的，也不是西方的，而是我自己的”。他的每一件衣服在穿到模特的身上之后才能正真体现出衣服的完美，而且没有比较繁琐的大幅度造型模式，完全靠人体的曲线美进行风格来达到大师的艺术作品，设计造型因人的整体比例及外形进行大胆的改变，但千变万化也不离其中。“禅”是不限于任何形式的，是我们的真如自性，三宅一生在自己的设计中反映出了浓厚的禅文化底蕴，主要表现在每个颜色在典型性意义中众多效果。了解这种影响，你可以很容易地应用各种色彩，使它们反映人们要求的意义。
1.3 研究方法和研究内容
这次运用打版和立体裁剪的方式相结合，更加完美的结合，再借鉴国内外的大胆的创新风格，在查找了大量的书刊和杂志后，结与自己的设计理念相结合，根据自己的创新、灵感来源、以及现有的材料画出了系列设计效果图，根据效果图完成服装的款式。对纸制打版作和立体裁剪的过程，对这一系列服装进行了独有的创新和更加完美的系列感。
此次设计主要以探索“暗香浮动”的理念为主，主要打造的是一种实现传统美学和现代文化相结合为了能展现中国女性内在美，展现现代中国女性的人格魅力。同时，在面料的使用也是多样化的，不同的材质出来的效果大有不同。
在创新的过程中，构思来源于流露出的禅文化气息，所以在效果图的整体上表现是独具中华传统的名族风，包括在配饰的设计上既自然又代表着时代感。在结构设计中，同样也遇到许多的问题，经过反复修改和研究后找到了合适的设计款式和板型。
本次设计的主题是暗香浮动，灵感来源于佛教的禅文化和相关的宗教艺术为设计灵感来源，以“色彩”营造不同层次，表现虚实的意境。本系列以此灵感，设计带有传统“韵味”的现代服装。此次毕业的设理念旨完美的表现出了中国女性内在美，和轮廓感的丰富感。展现出了中国女性的人格魅力和追求更好的艺术。
2 设计主题说明
2.1灵感来源
设计灵感来源于该系列服装以佛教的禅文化和相关的宗教艺术为设计灵感来源，将其中“禅”作为一种极高的精神文化形式，黑白界限分明，融入到服装设计当中，进行了大胆的演绎并制作的。“暗香浮动”主题系列服装设计是从简约、朴素、自然、宁静祥和、清新明净的意境中而转换与创新的，围绕女性的内在美来展开设计研究和通过对该系列服装上用不同的印染后整理方法进行设计制作，中国传统水彩艺术。运用“色彩”营造不同层次，表现虚实的意境，理念旨在展现中国女性内在本质，展现现代中国女性的魅力。
灵感来源图
2.2 服装造型
服装造型结合了东西方的空间理念，东西方服装从古到今的造型变化取决于外部造型形态，在服装造型设计中，褶皱作为一种重要的装饰手法，大多运用于整体或局部，由于服装造型的多样性、随意性、及艺术学的不同，所表达出来的效果也截然不同。
服装廓形近年来引领了各大时尚潮流（图2.2）。外廓体现出了设计者独特的个性，在上身采用立体的花型，既不俗气也不失风味，设计风格独特，古代的廓形都比较复杂并且裙摆拖得很长，相对于这款衣服，简短的下摆给人一种简短的廓形美。在腰和前围的下面运用花型挡住。在着次设计中，将花型去掉，在肩部加一些叶子的造型，使服装的轮廓更加有型。
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