天空之城色彩的裙装设计与制作
摘 要 自古以来，大自然总是创作的源泉，本篇设计说明主要是根据自然界生物现象有感而做。把蓝色的天空，黑色的夜晚自然元素空中应用到服装中。晴朗的夜晚，天空中大大小小繁星，一闪闪亮晶晶的挂在天上。这些元素运用在服装上主要的一是，倡导人们要保护好我们的自然；二是，要让人们感受到大自然的美好。主要通过近几年流行的色彩，分析款式 确定最后的款式造型以及色彩应用。本篇设计说明书的设计主题突出表现的方面是面料色彩的应用，夸张的造型，服饰配件独特性例如星星，月亮的等的运用。通过制版，裁剪 ，机缝，手工缝合对于有些部位无法用平裁实现的用立裁方法呈现出来，最后加上合适面部装，表现我的主题—天空之城。
目 录
1 前言
1.1 设计前期调研构思 1
1.2 大自然景观在服装设计中的应用 1
1.3 国内外研究现状 2
1.4 轮廓造型分析 2
1.4.1 廓型设计总结 4
2 设计主题
2.1 设计灵感来源 5
2.2 色彩灵感来源 5
2.2.1色彩分析6
2.2.2 黑色，蓝色的特点 7
2.2.3 黑色，蓝色在服饰中的应用 7
2.4 款式造型分 析 7
2.4.1效果图 8
2.5 局部款式分析 8
2.6服装面料分析 9
2.7 辅料分析 9
3 结构设计与工艺制作阐述
3.1 制版结构过程 11
3.2 裁剪缝制步骤 12
3.3 特殊部位的工艺处理 13
4 服饰，配饰，妆容的设计
4.1配件、妆容 14
4.2服饰与配件、妆容一致的重要性 15
5 成衣展示 16
结论 17
参考文献 18
致谢 19
1 前言
1.1 设计前期调研构思
大自然是一个绚烂而永恒的的主题，是人类服饰设计中离不开的元素，以自然中的现象，色彩，花草 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ￥351916072￥
，图文 ，动物等为题材，吸收自然界赐予的灵感来创作服饰作品。“天空之城”吸取了大自然中黑夜和白昼的色彩，蔚蓝的天空和静谧的夜晚。让人们感受自然万物的美好，引起人们的意识。服装是贴近人们身上最美的宣传语，人们穿着自己身上不仅有感染力，穿着出去也让街上的市民深受美的熏陶，无时无刻不是引起人们关注的。
随着人类经济的发展，人们的生活质量越来越高，一味地追求高品质生活却忽略了环境的恶化。近年来，城市污染严重，水体生态平衡严重失调,自然灾害日趋频繁，河流断流日益加重，生物多样性锐减，空气质量也急剧日下。保护环境，回归自然一直受到人们的重视。所以，为了倡导人们保护环境意识，在服装上也注入元素，让人们感受自然万物的美好，热爱自然，回归自然。
1.2 大自然景观在服装设计中的应用
在中国远古时代，十二章纹样在服饰中运用是司空见惯的。历代的帝王将相在祭祀，朝会等重要的礼仪场所穿的冕服上都取用自然景物，按照等级的不同，分别赋予不同的含义，而在其他臣子们服饰中都以递减的方式遵循九张，七章，五张来表示臣子们的等级身份。这些自然元素的应用无不表现古人对自然界的领悟和感知。
在色彩上，色彩是服饰创作中最为直接吸收的，是服饰美的灵魂。像海滩色，水果色，麦田色，冰川色，天空的蔚蓝色，夜晚的星空色，烟灰色等都是设计师们喜闻乐见的在服装设计中大量的应用。也正是大自然色彩辉煌灿烂，五光十色的绽放着事物给我们人类的创作予以启发，才能创作出更加脱凡的作品。
造型上，自然界带给我们的灵感更是无处不在，广阔无垠的天空，一望无际的平川，特殊的地理风貌带给我们不同的材质—地中海沿岸，气候炎热适应的环境是亚麻得产地，细腻，量感不觉得沉重的外貌，启发了他们流苏，活褶的创作。而东南亚地区，为了适应气候用大大的斗篷和肥阔的阔腿裤避免炎热带来的身体不适。自然加速了服饰的创作，把地理条件，气候因素和服饰自然而然的联系到了一起。
在自然生物上，近几年最为流行的“维多利亚的秘密”设计中，大量运用的高山，星河，雷电，花朵，动物的翅膀，模仿鸟类头顶上有光环，蝴蝶，蜜蜂，鸭嘴鞋，太阳，月亮，等等无计其数，勾勒出设计师们美好的想象。
1.3 国内外研究现状
近年来,由于工业化的污染和对自然的日益破坏,人们越来越向往大自然带给我们的美好一切。国际服饰界“返朴归真”及“生态学热”的思潮,不断涌现,越来越 成为流行的主流。
以自然为题材，无论是中国还是欧美，乃至世界各民族的服饰文化中都大量包含着自然这个永恒的主题。翻开祖国历史的篇章，便可知大自然色彩，造型，图案等或是作为图腾崇拜或是作为权力的象征被广泛运用在朝服，官服，以及民族民间服饰中。
1627年，巴黎的第一本指导时装的杂志<<风流信使>>，推出了当时巴洛克服装中以各种花卉和果实组成的“石榴纹”；1715年，开始流行的洛可可服饰中被广泛运用纹样有花卉，云纹，风景，动物和人物，当时还出现中国风纹样。题材有龙，人物，落花，流水等。
在世界的各民族服饰中，自然运用更是无处不在。如：亚热带地区，蛇类很多，他们把“百步蛇”当作神灵的化身加以崇拜，因而在他们的服饰图案中多选用蛇纹图案。苗族刺绣鱼，花朵，流云被广泛运用。代表着繁衍子孙之意。
自然这个主题自古以来以各种不同的方式被表现于各种形态服饰文明中，皆因人类本身来自大自然，是大自然的一个组成部分，服饰文化中表现自身赖以生存的环境，理所当然，也可以说是人类本性的体现，是一个永恒的主题。
1.4 轮廓造型分析
圆锥型：模仿圆锥设计凸显下大上小。在下摆添加填充物凸显夸张造型，体现艺术形象。见图1.4.1。
图1.4.1圆锥型
不对称轮廓：不平衡的下摆和左右长短，颜色不一致的不对称设计为当季服装造型加分不少。见图1.4.2
图1.4.2不对称轮廓
H型轮廓：拉长衣身。轮廓看起来更加修长苗条，见图1.4.3
图1.4.3 H型轮廓
鱼尾型：上身深V领收身结合长裙更加婀娜多姿。见图1.4.4
图1.4.4 鱼尾裙
1.4.1 廓形设计总结
“天空之城”是本次的设计主题。天空，浩瀚无边，总是囊括了很多，在一片广袤无垠的空间了总是给人无限的灵感创作。夸张的倒型漏斗或锥子；不对称设计，上下长度，左右颜色不一致；H型短衣短裤外加披风细腻中显大气；加上最后的鱼尾裙。构成了完整的一系列。通过手工制作的星星，月亮在装饰款式，显得不那么单一。
从总体廓形来看，有连身廓形设计也有上下身开断造型，既有下摆收身造型也有夸张的圆锥型底摆。整体中不显单一，以造型的独特，结合面料的光泽度，将现代感的夸张造型与传统的捆绑式廓形相互取长补短。以此来实现自己的设计思想。
目 录
1 前言
1.1 设计前期调研构思 1
1.2 大自然景观在服装设计中的应用 1
1.3 国内外研究现状 2
1.4 轮廓造型分析 2
1.4.1 廓型设计总结 4
2 设计主题
2.1 设计灵感来源 5
2.2 色彩灵感来源 5
2.2.1色彩分析6
2.2.2 黑色，蓝色的特点 7
2.2.3 黑色，蓝色在服饰中的应用 7
2.4 款式造型分 析 7
2.4.1效果图 8
2.5 局部款式分析 8
2.6服装面料分析 9
2.7 辅料分析 9
3 结构设计与工艺制作阐述
3.1 制版结构过程 11
3.2 裁剪缝制步骤 12
3.3 特殊部位的工艺处理 13
4 服饰，配饰，妆容的设计
4.1配件、妆容 14
4.2服饰与配件、妆容一致的重要性 15
5 成衣展示 16
结论 17
参考文献 18
致谢 19
1 前言
1.1 设计前期调研构思
大自然是一个绚烂而永恒的的主题，是人类服饰设计中离不开的元素，以自然中的现象，色彩，花草 *好棒文|www.hbsrm.com +Q: ￥351916072￥
，图文 ，动物等为题材，吸收自然界赐予的灵感来创作服饰作品。“天空之城”吸取了大自然中黑夜和白昼的色彩，蔚蓝的天空和静谧的夜晚。让人们感受自然万物的美好，引起人们的意识。服装是贴近人们身上最美的宣传语，人们穿着自己身上不仅有感染力，穿着出去也让街上的市民深受美的熏陶，无时无刻不是引起人们关注的。
随着人类经济的发展，人们的生活质量越来越高，一味地追求高品质生活却忽略了环境的恶化。近年来，城市污染严重，水体生态平衡严重失调,自然灾害日趋频繁，河流断流日益加重，生物多样性锐减，空气质量也急剧日下。保护环境，回归自然一直受到人们的重视。所以，为了倡导人们保护环境意识，在服装上也注入元素，让人们感受自然万物的美好，热爱自然，回归自然。
1.2 大自然景观在服装设计中的应用
在中国远古时代，十二章纹样在服饰中运用是司空见惯的。历代的帝王将相在祭祀，朝会等重要的礼仪场所穿的冕服上都取用自然景物，按照等级的不同，分别赋予不同的含义，而在其他臣子们服饰中都以递减的方式遵循九张，七章，五张来表示臣子们的等级身份。这些自然元素的应用无不表现古人对自然界的领悟和感知。
在色彩上，色彩是服饰创作中最为直接吸收的，是服饰美的灵魂。像海滩色，水果色，麦田色，冰川色，天空的蔚蓝色，夜晚的星空色，烟灰色等都是设计师们喜闻乐见的在服装设计中大量的应用。也正是大自然色彩辉煌灿烂，五光十色的绽放着事物给我们人类的创作予以启发，才能创作出更加脱凡的作品。
造型上，自然界带给我们的灵感更是无处不在，广阔无垠的天空，一望无际的平川，特殊的地理风貌带给我们不同的材质—地中海沿岸，气候炎热适应的环境是亚麻得产地，细腻，量感不觉得沉重的外貌，启发了他们流苏，活褶的创作。而东南亚地区，为了适应气候用大大的斗篷和肥阔的阔腿裤避免炎热带来的身体不适。自然加速了服饰的创作，把地理条件，气候因素和服饰自然而然的联系到了一起。
在自然生物上，近几年最为流行的“维多利亚的秘密”设计中，大量运用的高山，星河，雷电，花朵，动物的翅膀，模仿鸟类头顶上有光环，蝴蝶，蜜蜂，鸭嘴鞋，太阳，月亮，等等无计其数，勾勒出设计师们美好的想象。
1.3 国内外研究现状
近年来,由于工业化的污染和对自然的日益破坏,人们越来越向往大自然带给我们的美好一切。国际服饰界“返朴归真”及“生态学热”的思潮,不断涌现,越来越 成为流行的主流。
以自然为题材，无论是中国还是欧美，乃至世界各民族的服饰文化中都大量包含着自然这个永恒的主题。翻开祖国历史的篇章，便可知大自然色彩，造型，图案等或是作为图腾崇拜或是作为权力的象征被广泛运用在朝服，官服，以及民族民间服饰中。
1627年，巴黎的第一本指导时装的杂志<<风流信使>>，推出了当时巴洛克服装中以各种花卉和果实组成的“石榴纹”；1715年，开始流行的洛可可服饰中被广泛运用纹样有花卉，云纹，风景，动物和人物，当时还出现中国风纹样。题材有龙，人物，落花，流水等。
在世界的各民族服饰中，自然运用更是无处不在。如：亚热带地区，蛇类很多，他们把“百步蛇”当作神灵的化身加以崇拜，因而在他们的服饰图案中多选用蛇纹图案。苗族刺绣鱼，花朵，流云被广泛运用。代表着繁衍子孙之意。
自然这个主题自古以来以各种不同的方式被表现于各种形态服饰文明中，皆因人类本身来自大自然，是大自然的一个组成部分，服饰文化中表现自身赖以生存的环境，理所当然，也可以说是人类本性的体现，是一个永恒的主题。
1.4 轮廓造型分析
圆锥型：模仿圆锥设计凸显下大上小。在下摆添加填充物凸显夸张造型，体现艺术形象。见图1.4.1。
图1.4.1圆锥型
不对称轮廓：不平衡的下摆和左右长短，颜色不一致的不对称设计为当季服装造型加分不少。见图1.4.2
图1.4.2不对称轮廓
H型轮廓：拉长衣身。轮廓看起来更加修长苗条，见图1.4.3
图1.4.3 H型轮廓
鱼尾型：上身深V领收身结合长裙更加婀娜多姿。见图1.4.4
图1.4.4 鱼尾裙
1.4.1 廓形设计总结
“天空之城”是本次的设计主题。天空，浩瀚无边，总是囊括了很多，在一片广袤无垠的空间了总是给人无限的灵感创作。夸张的倒型漏斗或锥子；不对称设计，上下长度，左右颜色不一致；H型短衣短裤外加披风细腻中显大气；加上最后的鱼尾裙。构成了完整的一系列。通过手工制作的星星，月亮在装饰款式，显得不那么单一。
从总体廓形来看，有连身廓形设计也有上下身开断造型，既有下摆收身造型也有夸张的圆锥型底摆。整体中不显单一，以造型的独特，结合面料的光泽度，将现代感的夸张造型与传统的捆绑式廓形相互取长补短。以此来实现自己的设计思想。
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