京剧服饰元素在现代服装设计中的运用
京剧服饰元素在现代服装设计中的运用
传统服饰是中国悠久历史文明发展的优秀产物。服饰不仅能够为人类遮风挡雨，还具有美化人体的装扮功能，在日常生活中具有举足轻重的地位。目前，在人们的各色着装中，因不同的地域、风俗和习惯，展现出风格迥异的服装造型及审美情趣。不同的宗教信仰和文化，已使服装成为一种独具特色的文化符号。但在各种繁多的服装设计中，如何令设计的产品在具有独特与创新性的同时又能与传统服饰完美结合，以形成既具现代感又具传承力的新时尚服装设计，是每位设计师最大的难题。本次设计以京剧理念为依据，将各种京剧服装元素与现代服装结合进行再设计，深入探讨与研究京剧元素在当代服饰中的使用价值。
关键词：服装设计；京剧；元素
一、 引 言 1
二、 京剧服饰的特征 1
（一） 程式性 1
（二） 可舞性 2
（三） 装饰性 2
三、 京剧服饰元素分析 3
（一）京剧服装廓形特征 3
（二）京剧服装色彩特征 4
（三）京剧服装纹样特征 4
（四）京剧服装面料特征 5
四、 设计实践 6
(一）图 案 6
（二）色 彩 7
（三）廓 形 7
（四）工 艺 8
（五）成品图 9
结 语 11
参考文献 12
致 谢 13
京剧服饰的特征
中国戏曲服饰的历史发展源远流长，其中蕴含着丰富的文化底蕴，是我国民族艺术中的瑰宝。传统的戏曲品类繁多，虽不同剧种服装各有不同,但在表现形式上却大同小异，在形式上大致归纳为三种：
（一）程式性
程式性，代表的是按照戏剧作品的特征及规则，充分展现出剧中现实的生活情况，保证其条理性。戏剧的程式不仅仅是一种外在的方式，其还拥有一定的内涵；不光是一种展现形式，还是表演者锻炼基本功的方法。戏剧中的唱、念、做、打等形式，和舞台艺术、主人公模型等都涵盖了程式化的特征，所以我们觉得戏曲是一种程式状态的文艺形式。程式是戏剧美感的关键方面，这样的条理化、程式性的整理和采用形式的一致性，能帮助所有人物发现适合自己的服装，使利用一定数量的服装来满足多种剧中人物的需求成为可能。原有的戏服只用了大约二十多种服装，经过不同的搭配来满足几千年来所有剧中人物的需要，是典型的以少胜多的设计表现形式。
由于程式性设计在戏剧表演中的广泛利用，使戏曲文艺不仅可以展示剧中实际生活还能深入体现剧本的内涵，因此，以反映实际生活场景为基础的程式性设计可以更加丰富和有意义，而缺乏程式化就可能会阻碍中国戏曲文化的发展甚至会影响历史文化的传承，因此为了戏剧文艺的发展我们更应该重视程式性的传承。
（二）可舞性
戏剧服装的可舞性，从字义上可以理解为舞动的意思，主要是指服装经过各种有目的性的艺术创作和技术加工之后，使京剧演员的舞姿不受任何约束，可随意舞动，能更有利于表现剧情，具有实用性的功能。
传统京剧表演的形式主要有歌唱、舞蹈或武打等方面，再配合剧中其他形式的文艺演出，被称为是“写意性的民族歌舞剧”。表演者利用歌唱和舞蹈等方式来展示剧情中人物情感的流露，是京剧戏曲作品的主要表现形式。舞蹈，不但是一种形式还是一种肢体语言，在京剧表演中拥有关键的影响。京剧舞蹈往往利用幕态、虚拟、取象、状情等形式，来表达人物的情感。比如甩头发代表着愤怒，甩翎代表帅气，甩马鞭代表马在前进，垂袖代表着不满意等，很多行为举止都具有一定的意义。京剧服饰的可舞性不仅适应了京剧舞蹈表演的要求，并且推动了京剧舞蹈的发展。
（三）装饰性
所有的服饰除具有实用性外，还具备一定的装扮效果，特别是京剧的服饰，在京剧的演出中需要更加完美的服饰来搭配。此外，京剧服饰的装饰特点也体现在风格和刺绣的各个方面。
人物的装扮在京剧演出中占有重要作用，具有举足轻重的地位；女演员的手势必须是兰花指；袖子的形式必须是圆、曲、点、线；走步的时候必须是S形……。京剧表演者任何一种行为动作都应该要求美感，甚至表演病态等悲伤的剧情也应该具备美的气息。戏剧中主人公的打扮非常关注装扮，各种角色都需要打扮，使用了各种各样的图标，每一位角色都应该根据其特点、表现的差异来选择独特的脸谱，每个人的画法都不一样，导致了脸部画法的多样化。京剧中脸部的画法在该表演形式中展现出了独一无二的美的涵义。
京剧中的服装非常注重装扮，根据装扮的不同程度来体现角色所处的地位。京剧中的服装自出现以来因其图案与色彩极具夸张艳丽，即获得了“绘画之服”的称号。表演者为了达到取悦观赏者的目的，在剧服上装饰各种图案纹样，精美绝伦，用以区别剧服与日常服装的不同。后期，京剧服饰又在不断完善的过程中添加了刺绣工艺的装饰手法，增加了自身的文艺内涵，从而形成了特殊的文艺作品，使用具有独特标志的服饰是京剧中的又一特色。
结 语
根据时代的不断发展，多种风格、色彩、图案和面料等京剧服饰元素，在当代创意服装设计当中的应用，更好地装扮了我们的生活。时装设计师也因京剧服装元素，扩张了自己的设计灵感。我们应该注重原有京剧服装在现代服装制造中的使用，研究优秀京剧戏剧服装特点的关键作用，还要将其融入到目前的流行服饰的制造中，综合分析各种各样的京剧服装特点代表的各种意义，所以，在社会持续进步的路途中，中国的文化精神和文化内涵体现在服装的设计上，将不会被世界所淘汰。
传统服饰是中国悠久历史文明发展的优秀产物。服饰不仅能够为人类遮风挡雨，还具有美化人体的装扮功能，在日常生活中具有举足轻重的地位。目前，在人们的各色着装中，因不同的地域、风俗和习惯，展现出风格迥异的服装造型及审美情趣。不同的宗教信仰和文化，已使服装成为一种独具特色的文化符号。但在各种繁多的服装设计中，如何令设计的产品在具有独特与创新性的同时又能与传统服饰完美结合，以形成既具现代感又具传承力的新时尚服装设计，是每位设计师最大的难题。本次设计以京剧理念为依据，将各种京剧服装元素与现代服装结合进行再设计，深入探讨与研究京剧元素在当代服饰中的使用价值。
关键词：服装设计；京剧；元素
一、 引 言 1
二、 京剧服饰的特征 1
（一） 程式性 1
（二） 可舞性 2
（三） 装饰性 2
三、 京剧服饰元素分析 3
（一）京剧服装廓形特征 3
（二）京剧服装色彩特征 4
（三）京剧服装纹样特征 4
（四）京剧服装面料特征 5
四、 设计实践 6
(一）图 案 6
（二）色 彩 7
（三）廓 形 7
（四）工 艺 8
（五）成品图 9
结 语 11
参考文献 12
致 谢 13
京剧服饰的特征
中国戏曲服饰的历史发展源远流长，其中蕴含着丰富的文化底蕴，是我国民族艺术中的瑰宝。传统的戏曲品类繁多，虽不同剧种服装各有不同,但在表现形式上却大同小异，在形式上大致归纳为三种：
（一）程式性
程式性，代表的是按照戏剧作品的特征及规则，充分展现出剧中现实的生活情况，保证其条理性。戏剧的程式不仅仅是一种外在的方式，其还拥有一定的内涵；不光是一种展现形式，还是表演者锻炼基本功的方法。戏剧中的唱、念、做、打等形式，和舞台艺术、主人公模型等都涵盖了程式化的特征，所以我们觉得戏曲是一种程式状态的文艺形式。程式是戏剧美感的关键方面，这样的条理化、程式性的整理和采用形式的一致性，能帮助所有人物发现适合自己的服装，使利用一定数量的服装来满足多种剧中人物的需求成为可能。原有的戏服只用了大约二十多种服装，经过不同的搭配来满足几千年来所有剧中人物的需要，是典型的以少胜多的设计表现形式。
由于程式性设计在戏剧表演中的广泛利用，使戏曲文艺不仅可以展示剧中实际生活还能深入体现剧本的内涵，因此，以反映实际生活场景为基础的程式性设计可以更加丰富和有意义，而缺乏程式化就可能会阻碍中国戏曲文化的发展甚至会影响历史文化的传承，因此为了戏剧文艺的发展我们更应该重视程式性的传承。
（二）可舞性
戏剧服装的可舞性，从字义上可以理解为舞动的意思，主要是指服装经过各种有目的性的艺术创作和技术加工之后，使京剧演员的舞姿不受任何约束，可随意舞动，能更有利于表现剧情，具有实用性的功能。
传统京剧表演的形式主要有歌唱、舞蹈或武打等方面，再配合剧中其他形式的文艺演出，被称为是“写意性的民族歌舞剧”。表演者利用歌唱和舞蹈等方式来展示剧情中人物情感的流露，是京剧戏曲作品的主要表现形式。舞蹈，不但是一种形式还是一种肢体语言，在京剧表演中拥有关键的影响。京剧舞蹈往往利用幕态、虚拟、取象、状情等形式，来表达人物的情感。比如甩头发代表着愤怒，甩翎代表帅气，甩马鞭代表马在前进，垂袖代表着不满意等，很多行为举止都具有一定的意义。京剧服饰的可舞性不仅适应了京剧舞蹈表演的要求，并且推动了京剧舞蹈的发展。
（三）装饰性
所有的服饰除具有实用性外，还具备一定的装扮效果，特别是京剧的服饰，在京剧的演出中需要更加完美的服饰来搭配。此外，京剧服饰的装饰特点也体现在风格和刺绣的各个方面。
人物的装扮在京剧演出中占有重要作用，具有举足轻重的地位；女演员的手势必须是兰花指；袖子的形式必须是圆、曲、点、线；走步的时候必须是S形……。京剧表演者任何一种行为动作都应该要求美感，甚至表演病态等悲伤的剧情也应该具备美的气息。戏剧中主人公的打扮非常关注装扮，各种角色都需要打扮，使用了各种各样的图标，每一位角色都应该根据其特点、表现的差异来选择独特的脸谱，每个人的画法都不一样，导致了脸部画法的多样化。京剧中脸部的画法在该表演形式中展现出了独一无二的美的涵义。
京剧中的服装非常注重装扮，根据装扮的不同程度来体现角色所处的地位。京剧中的服装自出现以来因其图案与色彩极具夸张艳丽，即获得了“绘画之服”的称号。表演者为了达到取悦观赏者的目的，在剧服上装饰各种图案纹样，精美绝伦，用以区别剧服与日常服装的不同。后期，京剧服饰又在不断完善的过程中添加了刺绣工艺的装饰手法，增加了自身的文艺内涵，从而形成了特殊的文艺作品，使用具有独特标志的服饰是京剧中的又一特色。
结 语
根据时代的不断发展，多种风格、色彩、图案和面料等京剧服饰元素，在当代创意服装设计当中的应用，更好地装扮了我们的生活。时装设计师也因京剧服装元素，扩张了自己的设计灵感。我们应该注重原有京剧服装在现代服装制造中的使用，研究优秀京剧戏剧服装特点的关键作用，还要将其融入到目前的流行服饰的制造中，综合分析各种各样的京剧服装特点代表的各种意义，所以，在社会持续进步的路途中，中国的文化精神和文化内涵体现在服装的设计上，将不会被世界所淘汰。
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